第51課，表演學與創作愛情悲劇的7要素
奧朗特.考特爾.威爾先生和化名王啟隆老前輩兩個人為了這個話題分歧很大，兩個人各抒己見可以說這個話題作為表演學課堂的第一次討論沒少兩個人在一起爭論不休。大家們，最後也是在辯論中越聽越明朗了。
奧朗特.考特爾.威爾說：「要說咱們今天的課程心碎是愛情悲劇的主要特徵。要想讓一部悲劇愛情片產生效果，觀眾必須對主角及其關係形成一種情感依戀。一旦觀眾完全投入，悲劇降臨時，電影就會傳達出關於愛與失去的最後信息。」
化名王啟隆老前輩：「你可奧朗特.考特爾.威爾先生，你這麼說我可不敢苟同。就拿之前的中國的『羅密歐與朱麗葉』也就是上海電影製片廠的影片《梁山伯與祝英台》可以說是可圈可點的。」
奧朗特.考特爾.威爾：「所以啊，如何能讓觀眾被悲劇時刻牽動，有7個要素。」
有個同學問了：「老師，我有個問題，我之前看過電影《梁祝》，那愛情悲劇如何創作呢？」
奧朗特.考特爾.威爾：「這也正是七個要素。」
化名王啟隆老前輩：「第一個，結尾，悲劇愛情最顯著的特點就是它的結局。因此，了解角色的命運將有助於劇情選擇，強化故事情節。」
奧朗特.考特爾.威爾：「第二個呢，S亡和絕境，不以苦難結束的愛情不能稱為悲劇。但請注意，苦難這個詞並不一定意味著S亡。雖然許多最著名的愛情悲劇故事都以主角的S亡告終，但這並不是故事成功的先決條件。詞典中將悲劇定義為「造成巨大痛苦、破壞和悲痛的事件」。S亡並不是導致絕望和痛苦的唯一結果，也不總是最糟糕的結果，比如下列情況一樣是悲劇：一個年輕的女人被迫獨自撫養她的兒子，而她的丈夫卻在JY服X。一個人在音樂會上坐在分手的愛人對面，回憶起他們短暫的愛情時痛哭。事實上，不依賴於主角S亡的悲劇愛情可以帶來更強烈的情感衝擊。當角色選擇不在一起時尤其痛苦，對於那些從未經歷過另一半S亡的人來說，這是一個更能讓人產生共鳴的結果。」
這個時候，又有人問化名王啟隆老前輩：「哎，老師，我不明白是什麼讓悲劇成為悲劇？聽著越來越迷糊啊？」
化名王啟隆老前輩回答到：「這位同學問得好，其實呢，並不是每一段以半悲傷結尾的愛情都是悲劇。」
奧朗特.考特爾.威爾：「這個，我可不這麼看。就說，悲劇作為一種體裁可以追溯到古希臘。亞里士多德說，悲劇是圍繞悲劇英雄而建立的，一個有致命缺陷的高尚的人最終走向墮落。如果社會或命運等外部原因導致了一個人的S亡，亞里士多德認為這個故事是一場災難，而不是悲劇。然而，按照這個定義，像《鐵達尼號》和《戀戀筆記本》這樣的電影就不能被歸為悲劇。所以可以肯定地說，這些年來，悲劇的定義已經放寬了。加上愛情元素，和傳統悲劇是完全不同的類型，尤其是就最後一幕而言。在愛情悲劇的結尾，主角應該分開，或者在痛苦的情況下在一起。例如，《戀戀筆記本》中的角色沒有分開，但艾莉患有CD症。S亡，不幸，或者不能回到從前的狀態。應該有一些表面上的希望或者破滅，或者一個角色沉思他們所失去的一切的時刻。」
化名王啟隆老前輩：「嗯，雖然你話是這麼說，但是，什麼故事適合悲劇浪漫題材？儘管Z磨人物的方式有無數種，但在愛情故事中，悲劇總是有其目的的。」
奧朗特.考特爾.威爾：「最糟糕的悲劇愛情故事純粹以S亡作為情節轉折。為了確保悲劇結局不顯得突兀，首先要確定並構建主題。無論故事意圖是什麼，都要確保劇本中的悲劇元素能夠傳達出重要的信息。思考這些問題：悲劇如何強化劇本的主題？例如，《星運里的錯》是關於命運和財富的，所以它的悲劇結局不僅是合適的，而且在許多方面是必要的。」
化名王啟隆老前輩：「其實，奧朗特.考特爾.威爾先生，你剛剛所說的是不假。劇本是否能在沒有悲劇結局的情況下達到同樣的效果或傳達同樣的信息？如果是這樣，也許結局可以更完善。」
奧朗特.考特爾.威爾：「讓主角中的一個人逝去只是為了讓另一個受苦嗎？如果劇本只是將逝去作為一種操縱手段，那就有些牽強了嗎化名王啟隆老前輩？」
化名王啟隆老前輩：「這個，在我看來，悲劇結局應該順其自然，用悲劇來達到震撼效果的劇本讀起來會顯得懶惰和乏味。悲劇愛情故事應該在整個劇本中為結局埋下伏筆，確保所有敘事選擇都是有意為之。」
奧朗特.考特爾.威爾：「第三點，愛情悲劇的伏筆，即使是最反轉的結局也需要一定程度的鋪墊。當然，這並不意味著編劇應該在劇本的前五頁就透露劇本的結局。驚喜也是讓情節反轉效果顯著的重要元素。在創作悲劇愛情故事時，找到伏筆和驚喜之間的平衡尤為關鍵，因為結局往往決定了整部電影的成敗。一段成功的悲劇愛情結局將會喚起從悲傷到憤怒的各種各樣的情緒。然而呢，一個沒有適當鋪墊的結局會讓觀眾脫離故事，感覺像是逃避責任。看完全片，觀眾應該能夠從第一幕開始，一直到最後一幕都能有跡可循。」
化名王啟隆老前輩：「公開 Vs 隱蔽的伏筆，雖然說，大多數電影都要求某種程度的不可預測性，但許多悲劇愛情故事選擇了一種更露骨的鋪墊形式。在《一個明星的誕生》中，一個防止自S的GG牌在第一個場景的背景中閃現。傑克的藥物濫用在整部電影中也很普遍，他曾經提到了自己小時候的一次自S企圖。」
奧朗特.考特爾.威爾：「第四個，愛情悲劇的結構，世界上不存在通用的愛情悲劇模板，但這個模板卻可以適用於大部分悲劇愛情故事。儘管它們的主題很沉重，但悲劇愛情相對一致的結構使它們易於消化。觀眾可能不知道故事將如何結束，但他們通常會對電影的結構有一個普遍而直觀的理解。相遇：角色相遇，通常是偶然的，他們很快就被彼此吸引了。一見鍾情可能有些過分，但會有直接的吸引力和神秘氣氛。抵抗：儘管彼此之間擦出了火花，但角色們還是抵制住了在一起的誘惑。他們通常是迫於外部環境才這樣做的。投X：當他們無法忍受的時候，就會向欲望屈服。外部的(也有時是內部的)力量使他們分開產生衝突。短暫的高潮：像一個幸福的結局，但發生在電影的中段。角色們克服重重困難走到了一起。現實糾正：但是事情很快就會走下坡路。這對戀人之間的關係突然緊張起來。要麼是他們行為的後果，要麼是命運的打擊，為這對情侶的未來籠罩上了陰影。周六凌晨爬山看日出後，下山欣賞沿途風景拍照打卡。失敗：角色被迫分離，或者他們的關係發生了最壞的變化。反思：電影結局經常通過一個心碎的戀人的眼睛來透視悲劇。這可能是角色繼續前進的希望，也可能是他們反思失去的回憶蒙太奇。其他類型的電影通常採用較低情緒的中段，然後以較高情緒結束，而悲劇則顛覆了這一結構。早期的高潮給觀眾一種虛假的安全感，並為悲劇的結局埋下了伏筆。」
化名王啟隆老前輩：「結構變化，在追求高度戲劇性和震撼人心的情感結局的電影類型中。以下是一些結構的變體並不融洽的第一次見面。比如《愛樂之城》。嵌入式敘述結構，比如《戀戀筆記本》。從一段關係的結束開始，比如《夏日500天》或《婚姻故事》。」
奧朗特.考特爾.威爾：「第五個，愛情悲劇中的人物，愛情悲劇的主要目的之一是喚起情感。但如果觀眾不關心角色，就很難讓他們有任何感覺。一個悲劇愛情故事要想產生理想的情感影響，它的角色必須可以引起同情和共鳴。給角色一個能引起觀眾同情的背景故事。給出角色的缺點，但也要解釋——或至少暗示——他們可能有這些缺點的原因。當人們理解角色為何會以某種方式表現時，他們便更有可能與角色產生聯繫。處理角色的個性就像處理他們的關係動態一樣重要。兩個核心人物都應該擁有愛情之外的故事。比如《一個明星的誕生》里的艾麗，她不只是一個戀愛中的女生，也是一個試圖在音樂世界中為自己開闢出一片天地的歌手。角色不應該讓人覺得只是充當情節裝置的棋子。」
奧朗特.考特爾.威爾又說到：「第六點，愛情悲劇的視角，雖然悲劇愛情故事通常圍繞著兩個人物來敘述，但一般會選擇一個視角來講述，這個人也就是主角。主角是從頭到尾變化最大的角色，或者是處在影片中心的角色。在一個悲劇愛情故事的結尾，主角通常是悲傷的那個人，所以觀眾從他們的視角來體驗悲劇。比如《星運里的錯》主要從海澤爾的角度講述，《斷背山》的核心是關於恩尼斯和他努力接受自己的性取向。」
化名王啟隆老前輩：「選擇一個主角，可以讓觀眾支持某個特定的人，也可以讓悲劇的結局更有影響力。當觀眾認同一個角色，並通過他們的眼睛看到故事展開時，他們會更深刻地感受到這個角色痛失所愛。故事的視角也決定了哪種類型的衝突最適合故事，並影響著衝突最終的效果。」
奧朗特.考特爾.威爾：「第七點也是最後一個，愛情悲劇的衝突，內部衝突，只有一個主角的電影通常會利用內部衝突。比如說《一個明星的誕生》的主要矛盾來自酗酒和心理健康。《星運里的錯海澤爾》中，海柔爾·格蕾絲對S去的恐懼以及對奧古斯都的傷害。而外部衝突，另一方面，以多角色視角為中心的愛情悲劇往往依賴於外部環境來製造衝突。在這些電影中，關係本身幾乎是主角，外部力量是F派。比如說，《贖罪》中引發一系列悲劇事件的虛假QJ指控。《戀戀筆記本》中階級主義是使角色分開的因素之一。最好的愛情悲劇往往兼有內部和外部的衝突。然而，電影的核心衝突可能是其中之一。如果劇本有關於精神問題，它自然會以內部衝突為主。如果是關於戰Z的，外部衝突可能更適合這個劇本。」
這天的課程可以說，每次遇到關鍵的事情兩個人分歧很大，爭議很大，大家們都各抒己見。奧朗特.考特爾.威爾和化名王啟隆老前輩雖然爭論不休但是兩個人也有意見相同的時候，可以說，他們也讓大家們鬧出笑話最大的人。
奧朗特.考特爾.威爾說：「要說咱們今天的課程心碎是愛情悲劇的主要特徵。要想讓一部悲劇愛情片產生效果，觀眾必須對主角及其關係形成一種情感依戀。一旦觀眾完全投入，悲劇降臨時，電影就會傳達出關於愛與失去的最後信息。」
化名王啟隆老前輩：「你可奧朗特.考特爾.威爾先生，你這麼說我可不敢苟同。就拿之前的中國的『羅密歐與朱麗葉』也就是上海電影製片廠的影片《梁山伯與祝英台》可以說是可圈可點的。」
奧朗特.考特爾.威爾：「所以啊，如何能讓觀眾被悲劇時刻牽動，有7個要素。」
有個同學問了：「老師，我有個問題，我之前看過電影《梁祝》，那愛情悲劇如何創作呢？」
奧朗特.考特爾.威爾：「這也正是七個要素。」
化名王啟隆老前輩：「第一個，結尾，悲劇愛情最顯著的特點就是它的結局。因此，了解角色的命運將有助於劇情選擇，強化故事情節。」
奧朗特.考特爾.威爾：「第二個呢，S亡和絕境，不以苦難結束的愛情不能稱為悲劇。但請注意，苦難這個詞並不一定意味著S亡。雖然許多最著名的愛情悲劇故事都以主角的S亡告終，但這並不是故事成功的先決條件。詞典中將悲劇定義為「造成巨大痛苦、破壞和悲痛的事件」。S亡並不是導致絕望和痛苦的唯一結果，也不總是最糟糕的結果，比如下列情況一樣是悲劇：一個年輕的女人被迫獨自撫養她的兒子，而她的丈夫卻在JY服X。一個人在音樂會上坐在分手的愛人對面，回憶起他們短暫的愛情時痛哭。事實上，不依賴於主角S亡的悲劇愛情可以帶來更強烈的情感衝擊。當角色選擇不在一起時尤其痛苦，對於那些從未經歷過另一半S亡的人來說，這是一個更能讓人產生共鳴的結果。」
這個時候，又有人問化名王啟隆老前輩：「哎，老師，我不明白是什麼讓悲劇成為悲劇？聽著越來越迷糊啊？」
化名王啟隆老前輩回答到：「這位同學問得好，其實呢，並不是每一段以半悲傷結尾的愛情都是悲劇。」
奧朗特.考特爾.威爾：「這個，我可不這麼看。就說，悲劇作為一種體裁可以追溯到古希臘。亞里士多德說，悲劇是圍繞悲劇英雄而建立的，一個有致命缺陷的高尚的人最終走向墮落。如果社會或命運等外部原因導致了一個人的S亡，亞里士多德認為這個故事是一場災難，而不是悲劇。然而，按照這個定義，像《鐵達尼號》和《戀戀筆記本》這樣的電影就不能被歸為悲劇。所以可以肯定地說，這些年來，悲劇的定義已經放寬了。加上愛情元素，和傳統悲劇是完全不同的類型，尤其是就最後一幕而言。在愛情悲劇的結尾，主角應該分開，或者在痛苦的情況下在一起。例如，《戀戀筆記本》中的角色沒有分開，但艾莉患有CD症。S亡，不幸，或者不能回到從前的狀態。應該有一些表面上的希望或者破滅，或者一個角色沉思他們所失去的一切的時刻。」
化名王啟隆老前輩：「嗯，雖然你話是這麼說，但是，什麼故事適合悲劇浪漫題材？儘管Z磨人物的方式有無數種，但在愛情故事中，悲劇總是有其目的的。」
奧朗特.考特爾.威爾：「最糟糕的悲劇愛情故事純粹以S亡作為情節轉折。為了確保悲劇結局不顯得突兀，首先要確定並構建主題。無論故事意圖是什麼，都要確保劇本中的悲劇元素能夠傳達出重要的信息。思考這些問題：悲劇如何強化劇本的主題？例如，《星運里的錯》是關於命運和財富的，所以它的悲劇結局不僅是合適的，而且在許多方面是必要的。」
化名王啟隆老前輩：「其實，奧朗特.考特爾.威爾先生，你剛剛所說的是不假。劇本是否能在沒有悲劇結局的情況下達到同樣的效果或傳達同樣的信息？如果是這樣，也許結局可以更完善。」
奧朗特.考特爾.威爾：「讓主角中的一個人逝去只是為了讓另一個受苦嗎？如果劇本只是將逝去作為一種操縱手段，那就有些牽強了嗎化名王啟隆老前輩？」
化名王啟隆老前輩：「這個，在我看來，悲劇結局應該順其自然，用悲劇來達到震撼效果的劇本讀起來會顯得懶惰和乏味。悲劇愛情故事應該在整個劇本中為結局埋下伏筆，確保所有敘事選擇都是有意為之。」
奧朗特.考特爾.威爾：「第三點，愛情悲劇的伏筆，即使是最反轉的結局也需要一定程度的鋪墊。當然，這並不意味著編劇應該在劇本的前五頁就透露劇本的結局。驚喜也是讓情節反轉效果顯著的重要元素。在創作悲劇愛情故事時，找到伏筆和驚喜之間的平衡尤為關鍵，因為結局往往決定了整部電影的成敗。一段成功的悲劇愛情結局將會喚起從悲傷到憤怒的各種各樣的情緒。然而呢，一個沒有適當鋪墊的結局會讓觀眾脫離故事，感覺像是逃避責任。看完全片，觀眾應該能夠從第一幕開始，一直到最後一幕都能有跡可循。」
化名王啟隆老前輩：「公開 Vs 隱蔽的伏筆，雖然說，大多數電影都要求某種程度的不可預測性，但許多悲劇愛情故事選擇了一種更露骨的鋪墊形式。在《一個明星的誕生》中，一個防止自S的GG牌在第一個場景的背景中閃現。傑克的藥物濫用在整部電影中也很普遍，他曾經提到了自己小時候的一次自S企圖。」
奧朗特.考特爾.威爾：「第四個，愛情悲劇的結構，世界上不存在通用的愛情悲劇模板，但這個模板卻可以適用於大部分悲劇愛情故事。儘管它們的主題很沉重，但悲劇愛情相對一致的結構使它們易於消化。觀眾可能不知道故事將如何結束，但他們通常會對電影的結構有一個普遍而直觀的理解。相遇：角色相遇，通常是偶然的，他們很快就被彼此吸引了。一見鍾情可能有些過分，但會有直接的吸引力和神秘氣氛。抵抗：儘管彼此之間擦出了火花，但角色們還是抵制住了在一起的誘惑。他們通常是迫於外部環境才這樣做的。投X：當他們無法忍受的時候，就會向欲望屈服。外部的(也有時是內部的)力量使他們分開產生衝突。短暫的高潮：像一個幸福的結局，但發生在電影的中段。角色們克服重重困難走到了一起。現實糾正：但是事情很快就會走下坡路。這對戀人之間的關係突然緊張起來。要麼是他們行為的後果，要麼是命運的打擊，為這對情侶的未來籠罩上了陰影。周六凌晨爬山看日出後，下山欣賞沿途風景拍照打卡。失敗：角色被迫分離，或者他們的關係發生了最壞的變化。反思：電影結局經常通過一個心碎的戀人的眼睛來透視悲劇。這可能是角色繼續前進的希望，也可能是他們反思失去的回憶蒙太奇。其他類型的電影通常採用較低情緒的中段，然後以較高情緒結束，而悲劇則顛覆了這一結構。早期的高潮給觀眾一種虛假的安全感，並為悲劇的結局埋下了伏筆。」
化名王啟隆老前輩：「結構變化，在追求高度戲劇性和震撼人心的情感結局的電影類型中。以下是一些結構的變體並不融洽的第一次見面。比如《愛樂之城》。嵌入式敘述結構，比如《戀戀筆記本》。從一段關係的結束開始，比如《夏日500天》或《婚姻故事》。」
奧朗特.考特爾.威爾：「第五個，愛情悲劇中的人物，愛情悲劇的主要目的之一是喚起情感。但如果觀眾不關心角色，就很難讓他們有任何感覺。一個悲劇愛情故事要想產生理想的情感影響，它的角色必須可以引起同情和共鳴。給角色一個能引起觀眾同情的背景故事。給出角色的缺點，但也要解釋——或至少暗示——他們可能有這些缺點的原因。當人們理解角色為何會以某種方式表現時，他們便更有可能與角色產生聯繫。處理角色的個性就像處理他們的關係動態一樣重要。兩個核心人物都應該擁有愛情之外的故事。比如《一個明星的誕生》里的艾麗，她不只是一個戀愛中的女生，也是一個試圖在音樂世界中為自己開闢出一片天地的歌手。角色不應該讓人覺得只是充當情節裝置的棋子。」
奧朗特.考特爾.威爾又說到：「第六點，愛情悲劇的視角，雖然悲劇愛情故事通常圍繞著兩個人物來敘述，但一般會選擇一個視角來講述，這個人也就是主角。主角是從頭到尾變化最大的角色，或者是處在影片中心的角色。在一個悲劇愛情故事的結尾，主角通常是悲傷的那個人，所以觀眾從他們的視角來體驗悲劇。比如《星運里的錯》主要從海澤爾的角度講述，《斷背山》的核心是關於恩尼斯和他努力接受自己的性取向。」
化名王啟隆老前輩：「選擇一個主角，可以讓觀眾支持某個特定的人，也可以讓悲劇的結局更有影響力。當觀眾認同一個角色，並通過他們的眼睛看到故事展開時，他們會更深刻地感受到這個角色痛失所愛。故事的視角也決定了哪種類型的衝突最適合故事，並影響著衝突最終的效果。」
奧朗特.考特爾.威爾：「第七點也是最後一個，愛情悲劇的衝突，內部衝突，只有一個主角的電影通常會利用內部衝突。比如說《一個明星的誕生》的主要矛盾來自酗酒和心理健康。《星運里的錯海澤爾》中，海柔爾·格蕾絲對S去的恐懼以及對奧古斯都的傷害。而外部衝突，另一方面，以多角色視角為中心的愛情悲劇往往依賴於外部環境來製造衝突。在這些電影中，關係本身幾乎是主角，外部力量是F派。比如說，《贖罪》中引發一系列悲劇事件的虛假QJ指控。《戀戀筆記本》中階級主義是使角色分開的因素之一。最好的愛情悲劇往往兼有內部和外部的衝突。然而，電影的核心衝突可能是其中之一。如果劇本有關於精神問題，它自然會以內部衝突為主。如果是關於戰Z的，外部衝突可能更適合這個劇本。」
這天的課程可以說，每次遇到關鍵的事情兩個人分歧很大，爭議很大，大家們都各抒己見。奧朗特.考特爾.威爾和化名王啟隆老前輩雖然爭論不休但是兩個人也有意見相同的時候，可以說，他們也讓大家們鬧出笑話最大的人。