《》（36）
七0後接收到的音樂基本是同期的，但也有著細微的差別，前七0其實比後七0有更加奔放的情感表達，前者兼收並蓄，不管民樂、流行樂等，皆來者不拒；而後者則含蓄的多，平時受管束多了，對於父輩們喜歡的音樂，我們並不會沉下心來傾聽，只願意聽自己的流行樂，它們更貼近我們的生活。
前七0不單是對音樂，他們喜歡出現的每一種流行元素，愛好會寬泛許多，而後七0的選擇是具有跳躍性的，喜好那些嚮往的生活和那些未曾體驗的東西。
劉文正的《遲到》，張薔的電音歌曲《愛你在心口難開》《粉紅色的回憶》，鄧麗君的《我只在乎你》，劉鴻的搖滾曲《站台》這些歌曲出現時，深受前七0痴迷，因為他們舞步里有它們伴響，他們還喜愛《少年壯志不言愁》這樣讓人熱血沸騰的歌曲，前七0是最好的聽眾，他們聽的歌曲就是他們所經歷的人生。但後七0卻對港台音樂情有獨鍾，我們更加偏愛港台音樂，因為它們悅耳動聽，表達直接，不需要思考，不會帶來情緒上的困擾。
雖然真正的屬於七0後的港台歌曲時代還沒有到來，但是流行音樂的方向在這個年頭裡，好像已經固定下來。
單就歌曲而言，父母們對那些港台歌曲打心底有牴觸的態度，他們是正統時代過來的人，儘管這個時代已經思想開放了許多，這些歌曲雖未被歸類為糜糜之音，但父母們的態度總體還是不支持的。
七0後身處那個年代裡，在父母眼裡，穩定勝於一切，前七0正處於按部就班走在通往獨木橋上，中專、大學的金字招牌就意味著包分配的鐵飯碗，前景無憂，前七0同樣難違父母之願。所以，在喜好上受到父母潛移默化的影響就比後七0要更多，他們對父輩們的歌曲並沒有那麼的隔閡。
那個時代里，走特長生之道，或者走偏門發展的教育，是很多父母不曾有的概念。在那個剛過溫飽的年代，絕大多數父母們認知里，音樂會消磨意志，改變不了生活。那個時代的父母更多的是採取一種阻攔的方式，保護好自己的孩子們。
我們後七0還沒有前程的憂慮感，那些爆火的流行樂隨處都可以聽得到。作為新出現的港台流行音樂，喜歡歸喜歡，但後七0還不會用每天單薄的零花錢去購買這些天價一般的物品，因為，卡帶還不合適在小夥伴中間交流。更何況這一年，不但電子遊戲推陳出新，而且，市面上開始出現了印刷更為精美的卡通片連環畫和電子手錶，這才是我們七0後更加急切擁有的物件。
七0後的人生就好似一張草稿紙，很多嶄新的東西都能輕易留下痕跡，方向不盡相同，當劃痕鋪滿紙面的時候，我們卻很難順著其中的某一條線，摸爬找到往後的人生出口。
流行音樂就在街頭推著板車或地攤販賣卡帶的小販那裡快速傳播著，完全不需要更加便捷的媒介或平台。港台那邊過來的流行音樂，與大陸內地風格極為不同，這些歌曲中灑脫的感覺，很早就感染了後七0。這一年，譚張爭霸的時代已經走向末期，實話實說，對七0後整體的影響是很有限的。
社區里外省籍職工省親順便帶回的卡帶，在社區里傍晚時分聽得到這些在內地已經非常受歡迎的港台歌曲，齊秦的《狼》《大約在冬季》，羅大佑的《1980》《野百合也有春天》，齊秦的皮褲、爆炸頭影響了非常多的七0後，也是不少搖滾樂隊模仿的對象；羅大佑那如詩般的歌詞，直抒心意。還有一個極具特色的聲音也是在這一年年末出現的，這位歌星很快就讓無數七0後為之著迷，這個人就是王傑。他的《一場遊戲一場夢》一經發行，就在七0後這裡廣為傳唱，有一些港台歌曲雖然發行時間很早，但當時港台兩地的交流還遠沒有那麼活躍，人們根本不用去探究每首歌曲的源頭或者背後的故事。張艾嘉的《童年》、李克勤的《月半小夜曲》是後來才引入的，更多的後七0聽到這些歌曲，卻基本是從學校廣播那裡開始聽到的，它們同樣有後七0想要追求自我的感覺。在歌曲上，你又不能完全區分前七0和後七0，因為他們聽過的音樂是相同的，只是喜好點不大相同。
那時，街頭上的原版卡帶本就不多，多數是翻錄的。在我們城鎮裡正版卡帶價格在十八元左右，盜版會便宜很多，而那時市場監管的概念，在普通大眾那裡至少是模糊的。那些盜版卡帶五元一盤，有七元一盤，也有十元一盤的，小販們標記的價格就如那個年代一樣隨心所欲。
那時沒有複讀機，沒有MP3，裝著六節1號電池的錄音機，這些黑膠絲經常因為電壓不穩，卷卡在錄音機滾輪上，生拉硬拽地從滾輪中扯出，滿是皺褶和劃痕。可能讓很多人沒有想到的是，卡帶的翻錄業務一直到1999年還有。
當時的港台歌曲引進時，粵語歌曲其實並不是主流，為何後來粵語能大行其道，最根本的原因就是經濟，那時的GD省無論在經濟總量還是在開放程度上都是遙遙領先的，特別是工業總產值上占比七成以上，沒有哪個省份所能企及，這一點毋容置疑。海南沒建省之前，海南人對地域感確實是不強的，但是對粵語卻從未有過陌生感，聽得懂粵語對海南人來說很容易的事，因為，海南話里有非常多用普通話難於發聲的腔調，卻正好能對得上粵語所有的發音。很多時代發展帶來哪怕是微小的變化，切身的感受都相當不同。
這一年，大陸內地電影表現仍是《芙蓉鎮》《關東大俠》這樣鄉土氣息濃厚的影片占據著主導地位，前七0看得津津有味，而對於後七0來說，此類型電影已經沒有太多的感覺，他們漸漸遠離了人聲鼎沸的電影院，遠離了電影院門前空地上，那些打著手電和點著蠟燭買冰棍、爆米花、米花筒的人們。
後七0對正統的文化根子裡的東西比起前七0來說，會弱上許多。前七0是順著時代在走的，而後七0是在時代里想要超脫的。曾經席地而坐，人字拖當座墊，看著大幕布電影的後七0已經慢慢長大，社會上的變化越來越快，嶄新的事物可以快速吸引我們的目光，並且步調一致。七0後需要更多未知體驗來獲取變革中的流行感。如果影片展現的內容和我們所處的日常生活方式基本相同的話，那麼，它們已經很難調動後七0的情緒。
港台的影視絕對是另一種新鮮的體驗，後七0的人生里，探究欲從未斷過，而且喜好和選擇絕不拖泥帶水。這些時尚感畫面和音效強烈地衝擊後七0。
前七0不單是對音樂，他們喜歡出現的每一種流行元素，愛好會寬泛許多，而後七0的選擇是具有跳躍性的，喜好那些嚮往的生活和那些未曾體驗的東西。
劉文正的《遲到》，張薔的電音歌曲《愛你在心口難開》《粉紅色的回憶》，鄧麗君的《我只在乎你》，劉鴻的搖滾曲《站台》這些歌曲出現時，深受前七0痴迷，因為他們舞步里有它們伴響，他們還喜愛《少年壯志不言愁》這樣讓人熱血沸騰的歌曲，前七0是最好的聽眾，他們聽的歌曲就是他們所經歷的人生。但後七0卻對港台音樂情有獨鍾，我們更加偏愛港台音樂，因為它們悅耳動聽，表達直接，不需要思考，不會帶來情緒上的困擾。
雖然真正的屬於七0後的港台歌曲時代還沒有到來，但是流行音樂的方向在這個年頭裡，好像已經固定下來。
單就歌曲而言，父母們對那些港台歌曲打心底有牴觸的態度，他們是正統時代過來的人，儘管這個時代已經思想開放了許多，這些歌曲雖未被歸類為糜糜之音，但父母們的態度總體還是不支持的。
七0後身處那個年代裡，在父母眼裡，穩定勝於一切，前七0正處於按部就班走在通往獨木橋上，中專、大學的金字招牌就意味著包分配的鐵飯碗，前景無憂，前七0同樣難違父母之願。所以，在喜好上受到父母潛移默化的影響就比後七0要更多，他們對父輩們的歌曲並沒有那麼的隔閡。
那個時代里，走特長生之道，或者走偏門發展的教育，是很多父母不曾有的概念。在那個剛過溫飽的年代，絕大多數父母們認知里，音樂會消磨意志，改變不了生活。那個時代的父母更多的是採取一種阻攔的方式，保護好自己的孩子們。
我們後七0還沒有前程的憂慮感，那些爆火的流行樂隨處都可以聽得到。作為新出現的港台流行音樂，喜歡歸喜歡，但後七0還不會用每天單薄的零花錢去購買這些天價一般的物品，因為，卡帶還不合適在小夥伴中間交流。更何況這一年，不但電子遊戲推陳出新，而且，市面上開始出現了印刷更為精美的卡通片連環畫和電子手錶，這才是我們七0後更加急切擁有的物件。
七0後的人生就好似一張草稿紙，很多嶄新的東西都能輕易留下痕跡，方向不盡相同，當劃痕鋪滿紙面的時候，我們卻很難順著其中的某一條線，摸爬找到往後的人生出口。
流行音樂就在街頭推著板車或地攤販賣卡帶的小販那裡快速傳播著，完全不需要更加便捷的媒介或平台。港台那邊過來的流行音樂，與大陸內地風格極為不同，這些歌曲中灑脫的感覺，很早就感染了後七0。這一年，譚張爭霸的時代已經走向末期，實話實說，對七0後整體的影響是很有限的。
社區里外省籍職工省親順便帶回的卡帶，在社區里傍晚時分聽得到這些在內地已經非常受歡迎的港台歌曲，齊秦的《狼》《大約在冬季》，羅大佑的《1980》《野百合也有春天》，齊秦的皮褲、爆炸頭影響了非常多的七0後，也是不少搖滾樂隊模仿的對象；羅大佑那如詩般的歌詞，直抒心意。還有一個極具特色的聲音也是在這一年年末出現的，這位歌星很快就讓無數七0後為之著迷，這個人就是王傑。他的《一場遊戲一場夢》一經發行，就在七0後這裡廣為傳唱，有一些港台歌曲雖然發行時間很早，但當時港台兩地的交流還遠沒有那麼活躍，人們根本不用去探究每首歌曲的源頭或者背後的故事。張艾嘉的《童年》、李克勤的《月半小夜曲》是後來才引入的，更多的後七0聽到這些歌曲，卻基本是從學校廣播那裡開始聽到的，它們同樣有後七0想要追求自我的感覺。在歌曲上，你又不能完全區分前七0和後七0，因為他們聽過的音樂是相同的，只是喜好點不大相同。
那時，街頭上的原版卡帶本就不多，多數是翻錄的。在我們城鎮裡正版卡帶價格在十八元左右，盜版會便宜很多，而那時市場監管的概念，在普通大眾那裡至少是模糊的。那些盜版卡帶五元一盤，有七元一盤，也有十元一盤的，小販們標記的價格就如那個年代一樣隨心所欲。
那時沒有複讀機，沒有MP3，裝著六節1號電池的錄音機，這些黑膠絲經常因為電壓不穩，卷卡在錄音機滾輪上，生拉硬拽地從滾輪中扯出，滿是皺褶和劃痕。可能讓很多人沒有想到的是，卡帶的翻錄業務一直到1999年還有。
當時的港台歌曲引進時，粵語歌曲其實並不是主流，為何後來粵語能大行其道，最根本的原因就是經濟，那時的GD省無論在經濟總量還是在開放程度上都是遙遙領先的，特別是工業總產值上占比七成以上，沒有哪個省份所能企及，這一點毋容置疑。海南沒建省之前，海南人對地域感確實是不強的，但是對粵語卻從未有過陌生感，聽得懂粵語對海南人來說很容易的事，因為，海南話里有非常多用普通話難於發聲的腔調，卻正好能對得上粵語所有的發音。很多時代發展帶來哪怕是微小的變化，切身的感受都相當不同。
這一年，大陸內地電影表現仍是《芙蓉鎮》《關東大俠》這樣鄉土氣息濃厚的影片占據著主導地位，前七0看得津津有味，而對於後七0來說，此類型電影已經沒有太多的感覺，他們漸漸遠離了人聲鼎沸的電影院，遠離了電影院門前空地上，那些打著手電和點著蠟燭買冰棍、爆米花、米花筒的人們。
後七0對正統的文化根子裡的東西比起前七0來說，會弱上許多。前七0是順著時代在走的，而後七0是在時代里想要超脫的。曾經席地而坐，人字拖當座墊，看著大幕布電影的後七0已經慢慢長大，社會上的變化越來越快，嶄新的事物可以快速吸引我們的目光，並且步調一致。七0後需要更多未知體驗來獲取變革中的流行感。如果影片展現的內容和我們所處的日常生活方式基本相同的話，那麼，它們已經很難調動後七0的情緒。
港台的影視絕對是另一種新鮮的體驗，後七0的人生里，探究欲從未斷過，而且喜好和選擇絕不拖泥帶水。這些時尚感畫面和音效強烈地衝擊後七0。