第四百七十四章 星火傳承
第475章 星火傳承
「謝謝你，易……哇噢，接下來我該說些什麼，才能接得住剛才那幾段精彩的演講呢？」
與韓易擁抱過後，從對方手裡接過麥克風的萊昂納爾-里奇，依然是那一身最標誌性的穿搭。黑色皮衣，黑色T恤，以及永遠掛在脖子上的那條，串著兩隻銀戒指的項鍊。
萊昂納爾從來沒有改變過這種經典的造型，就像他從來沒有改變過說話時那種舒緩的聲音和鬆弛的語速一樣。
「我不是一個懂得如何激勵成千上萬人的企業家，也肯定不是一個能言善辯的說唱歌手。我唱的都是60BPM的抒情歌曲。我大概需要花10秒鐘才能說完一句簡單的話，比如『你好，你要找的是我嗎』……所以，大傢伙兒，請忍耐一下，我的風格不太一樣。」
雖然嘴裡說的話很謙虛，但任誰都看得出來，三言兩語就能調動起全場氣氛，讓人們進入其預設節奏的萊昂納爾-里奇，非常懂得如何掌控舞台。
1968年出道的他，無論是用唱的，還是靠說的，想要征服觀眾的心，都是一件易如反掌的事情。
「我的背景並不像安德烈那樣有趣，所以我不會大談我在塔斯基吉度過的童年，來讓你們無聊到打哈欠。畢竟我是二戰四年後出生的……只有四年而已！給你們一個概念——我出生的時候，美國第一大明星是賓-科斯比，年度單曲是《Ghost Riders in the Sky》，最受歡迎的流行組合，不是One Direction，是安德魯姐妹。」
現場觀眾，不管男女老少，哪個種族，身份何如，都不約而同地發出了一陣輕鬆愉悅的笑聲，甚至包括平時對流行音樂和流行文化嗤之以鼻的Rapper們。萊昂納爾-里奇就像每年感恩節晚餐時會見到的那位酷叔叔，正在靠在壁爐旁，給孩子們講述他這一生經歷過的，最精彩的趣聞軼事。
「我也不會給你們講述我的職業生涯，因為它太順暢了……我沒有自戀，也沒有在吹噓，它真的很順暢，好吧？」萊昂納爾攤開左手，一張大嘴咧出的弧度溫暖而又燦爛，「我過得很好，我過得非常好。我的組合，The Commodore，最開始與摩城唱片公司簽約，是因為他們需要給傑克遜五人組找暖場嘉賓。但很快我們就成為了和主角一樣受歡迎的靈魂樂明星，我們發行了《Brick House》，得到巨大成功。然後，我又寫了《Easy》，它成為了我的第一支冠軍單曲。」
「接下來，是跟黛安娜-羅斯一起演唱的主題曲《Endless Love》，我不知道你們是否聽過這首小歌……噢，聽過嗎？太好了。」萊昂納爾沖再次爆發出歡笑的人群豎起大拇指，「我的第一張個人專輯，當年賣了400萬份，還有三支熱門單曲。兩年之後，第二張專輯《Can't Slow Down》，拿到了格萊美的年度專輯獎，也就是那年，人們開始叫我『躋身國際巨星第一梯隊的萊昂納爾-里奇』。」
「什麼？『李奧，你不是說你不會講述你的職業生涯嗎，怎麼還在炫耀』？Well，也許是因為它值得吹噓呢？」
「因為在80年代的大部分時間裡，我就是那個跟麥可-傑克遜爭奪頭把交椅的人。」
一本正經地說完這番話，面對庭院內響起的，鋪天蓋地的掌聲，萊昂納爾-里奇終於撓了撓頭，聲線乾澀喑啞地笑了起來。
「好吧、好吧，我說了這麼多自負的廢話，只是為了有一個恰當的契機，可以把話題引到這個人身上。這個人，曾經是我的競爭對手，也是我永遠的好朋友，更是我個人認為，地球有史以來最偉大的表演者，麥可-傑克遜。」
「我從麥可九歲的時候就認識他了，所以我能夠以不同於其他人的方式去了解他。剛開始，他的存在簡直讓我如鯁在喉，那個小男孩可以跳舞、唱歌、寫作、編曲、製作。我比他大很多，但我還是心想，我必須要打敗他。我不知道我為什麼要和這個小孩競爭，但這就是我當時的情況。」
「隨著時間的推移，那個小孩成了我的朋友。到了那個時候我才發現，麥可-傑克遜實際上不會寫樂譜或讀樂譜。所以每次你問麥可這個問題，『麥可，你是怎麼寫出這首歌的』？他都會回答說，『它是通過我傳播到這個世界來的』。我明白，他說得對。他是神的孩子，他是在把他所得到的啟示，傳授給世人。」
這段與流行之王的相處細節，讓場內的許多人聽得十分入神，其中最專注的，無疑是韓易本人。
畢竟，他之所以會選擇音樂產業這條道路，歸根究底，就是因為這個他即使重活一世，也無緣得見的傳奇偶像與精神支柱。
「在我看來，正因為他以一種非常規的方式創造了音樂，正因為是上帝賜予了他這些禮物，所以麥可真的非常珍惜他的所有歌曲，像照顧自己的孩子一樣，精心呵護它們。」
「我還清楚地記得，那是1985年1月28日的凌晨，我坐在麥可家臥室的地板上，正在和他探討《We Are the World》第二段主歌的歌詞。忽然之間，麥可用他那標誌性的柔軟聲線，問出了一個與創作本身毫無關聯的問題。」
「他問：『萊昂納爾，你是否有意識到，過去的這一年對我們的行業而言，是多麼的偉大？』」
「我說，當然意識到了，你的《Thriller》，去年剛達成37周奪冠的歷史性成就。一張專輯裡面，兩首冠軍單曲，七首前十。1983年就是年度冠軍專輯，1984年還是，除了你之外，還有誰的專輯能連續兩年成為年度冠軍的？」
「聽到我說的這段話，麥可笑了。你們知道他的笑聲是什麼樣的，hee-hee——我沒有誇張，真的就是hee-hee。他低頭，很害羞地笑了一會兒，然後糾正我：『不，萊昂納爾』。還是用那種溫柔的聲音，他說：『不，萊昂納爾。我指的不是我自己，我是說，去年真的有很多優秀的作品出現。』」
「我毫不猶豫地同意了他。因為……你怎麼能不同意呢？現在回過頭來看，1984年也許是流行樂最偉大的一年。從Prince到麥當娜，從麥可-傑克遜到布魯斯-斯普林斯汀，再到辛迪-勞帕和蒂娜-特納，1984年是流行音樂的巔峰一年。」
「當然，在麥可面前，我沒有提Prince，你們都知道他當時對Prince抱持著怎樣的觀點。但關於其他的藝人，我們聊了很多，從《Take On Me》的合成器流行聊到《Born in the U.S.A.》的傳統搖滾。從剛剛嶄露頭角的英國樂隊U2，聊到經過十年奮鬥之後終於大放異彩的范海倫……」
「突然，他停下了話頭。笑容從他的臉上消失，麥可只是默默地盯著他的寵物蛇——他臥室里養了一條大蛇當寵物，它的頭和我的一樣大——他盯著那條蛇看了好一會兒，然後對我說：『萊昂納爾，我們這個行業里，真的有很多很多優秀的藝術家和優秀的人。』」
「『但為什麼我們會被毒蛇控制呢？』」
「『我說的並不是那些幫助我們達到如今成就的人。不是我們的團隊，不是他們。』麥可說，『我指的是那些設置該系統的人，我們只見過一兩次的那些人，那些真正的高層。他們躲在曼哈頓的空中豪宅里，遠程控制著一切。他們告訴我們，告訴我們尚未出道的嬰兒版本，說如果沒有他們的幫助，我們就永遠不能獲得成功。』」
「『我們害怕了，我們簽下七張專輯的長約，開始為他們打工。我們辛辛苦苦創作出來的母帶，我們自己只能分到15%或者20%，而唱片公司能拿走80%到85%。這一點我還能理解，因為唱片公司支付了製作費用和MV拍攝費用，還有磁帶發往全球的運輸費用，他們想多賺一點，無可厚非。但我們的音樂版權呢？僅僅因為他們是我們音樂版權名義上的管理者，就可以拿走50%的收入嗎？他們做了什麼？』」
「『我們為什麼需要他們來做所謂的版權發行，特別是當這些音樂已經隨著磁帶被全世界熟知之後？』麥可把樂譜舉起來，『比如我們正在創作的這首歌，萊昂納爾。它的價值來源於我們，是我們賦予了它生命，它是一首為非洲災民募捐的歌曲。人們購買它，是因為他們喜歡我們，是因為他們信賴我們的作品和發心，是因為他們想要幫助那些瀕死的孩子。但就是這樣的一首歌，還要被CBS拿走大頭，我們不能通過歌曲本身的銷售募捐，只能通過附帶銷售的官方周邊募捐。萊昂納爾，我不是一個憤世嫉俗的人，但是你覺得，這公平嗎？』」
說到這裡，萊昂納爾摸摸寬大的鼻樑，有些沉重地嘆了口氣。
「我無法回答他的問題。事實上，當時的我甚至有點害怕回答這些問題。不是因為我害怕唱片公司或出版商，我並不害怕他們。那時我已經是一個超級明星了，並且擁有大多數藝術家所沒有的談判能力。我感到害怕，因為我不想承認麥可說的是對的，不想承認這個制度並不公正。即便它是不公正的，你又能怎樣去解決它呢？孤身一人，對抗整個制度？」
「我當時並不知道，這就是麥可想要做的。就在那一年，麥可買下了擁有4000首音樂版權的ATV版權發行公司，成為了列儂-麥卡特尼版權的擁有者，同時也獲得了布魯斯-斯普林斯汀、雪兒、貓王和滾石樂隊的音樂版權。為了這一版權庫，麥可付出了4750萬美元，在當時，這是一個對於音樂版權來說，聞所未聞的價格。」
「他與其他大人物一起坐在了餐桌上。在另一個麥可做到這一點的整整二十年前，他就已經完成了這一目標。但人們對於一位藝術家統治一個音樂帝國並不高興，我指的不是保羅-麥卡特尼，而是那些因他的行為而感受到威脅的人。」
「我不會告訴你們那些人是如何策劃報復麥可的。因為我不能說我知道真相，我只是經歷過那個時代，並且觀察到了一些不太尋常的事情，比如說……算了，我不想說得那麼詳細，你們只需要知道麥可的形象一度是完美的，直到他決定成為ATV的老闆為止。」
大部分人，包括此刻站在斯特拉黛拉路864號庭院草坪里的絕大多數人，都對麥可-傑克遜的過往知之甚少。似乎他天生就是那個十惡不赦的戀童癖——這幾乎是歐美社會裡，能夠貼在個人身上，最為惡劣的標籤了。
但韓易不一樣。
作為將麥可-傑克遜視為燈塔和信仰的死忠粉絲，重生之前，他就仔細研究過麥可-傑克遜那一樁又一樁永無窮盡，將他拖入債務深淵的案子。
1993年喬丹-錢德勒案，大陪審團在傳喚了450名證人之後，最終表示沒有證據證明麥可-傑克遜性侵和性虐待13歲的男孩喬丹-錢德勒的控告成立。
2005年美國人民訴傑克遜案，十二名陪審員一致裁定麥可-傑克遜無罪，罪名包括猥褻兒童、陰謀和向未成年人提供酒精。這一次，十二年前的小男孩喬丹-錢德勒甚至拒絕出庭作證，而且逃離了原生家庭，與父母都斷絕了關係。至於他的母親瓊恩，則出席了2005年的審判，但提供了與1993年相互矛盾的證詞，還聲稱自己無法記住1993年案件的大部分內容。至於父親埃文，則在2009年11月，麥可-傑克遜去世之後的幾個月內，自殺身亡。
2013年，曾經在2005年庭審中作證，說麥可-傑克遜從來沒有性騷擾過他的韋德-羅布森控告傑克遜對他性侵長達七年之久。2014年，另一位曾經與麥可-傑克遜在百事可樂的GG中合作過，也多次作證麥可-傑克遜沒有性侵過他的詹姆斯-薩菲丘克，也神奇地「忽然意識到」，自己居然被性虐待了很多年。
四起案件，最後都以麥可-傑克遜被宣判無罪告終。但案件的結果已經不重要了，當你從1993年開始，連續20年都被媒體稱作是戀童癖時，那你就永遠也擺脫不掉這個頭銜了。
哪怕死亡，也無法讓你解脫。
「1993年下半年，因為他的官司，麥可被迫取消了《危險》全球巡迴演出的第二輪，損失了一大筆錢。沒有人關心麥可將全部票房收入都捐給了慈善機構，用於幫助兒童和環境。就連巡演的贊助商百事可樂，都中止了他們之間長達十年的代言合作。」
「作為結果，1995年，麥可-傑克遜以一億美元的價格，將ATV 50%的股份賣給了索尼，組成了現在我們熟知的Sony/ATV版權發行集團。」
「2005年，美國人民訴傑克遜案，讓本就因為戀童癖指控，事業受到嚴重影響的麥可，欠下了2.7億美元的巨額債務。在這種情況下，傑克遜同意給予索尼一項選擇權，以約2.5億美元的價格，收購其在Sony/ATV所持股份的一半。」
「去年，羅布森和薩菲丘克相繼起訴傑克遜之後，索尼啟動了與傑克遜遺產管理委員會的買賣程序，商討買斷MJ在如今已經擁有75萬首音樂版權的Sony/ATV集團中的剩餘股份。」
「今年，3月15日，索尼宣布將以7.5億美元的價格，將傑克遜遺產管理委員會手裡的股份全數買下。如果沒記錯的話，下個月，這筆交易就要正式完成了。」
「巧合嗎？也許吧。」
萊昂納爾單手叉腰，吸吸鼻子，沉默良久，才繼續說道。
「我所知道的是，麥可一直在戰鬥，而且拼盡了他的全力，但他從未逃脫。」
「他被困住了。」
「在他的職業生涯中，他大部分時間都深陷於CBS唱片光鮮亮麗的陷阱之中。無論他們如何將公司改名為『傳奇唱片』，或者『索尼音樂』，他是在和同一群毒蛇纏鬥。」
「看著流行音樂之王遭遇如此慘痛的失敗，真的讓我不寒而慄。如果我們中最強大的人都無法實現這一目標，我們又怎麼能夢想發起反擊呢？」
「自從看到麥可的最後一點股份被索尼吞併後，我便一直在思考這個問題，就在我準備放棄思考的時候，易找到了我，並提出了一個完全顛覆現有認知的替代方案。」
「如果我們不能在他們的領域與他們匹敵，那我們為什麼還要留下來呢？當你可以一次性兌現所有未來收入，並像冠軍一樣推開牢房的大門，瀟灑地走出去時，持有版權還有什麼意義呢？」
「收到了這筆錢，我們就不用再擔心版稅審計和收款流程了。我們可以自由地規劃自己的生活、規劃家人的生活，確保他們真正從我們所做出的成果中受益，而不需要在接下來的幾十年裡繼續擔驚受怕，像擠牙膏一樣，每年拿到結算的版稅，倒數著這些作品進入公共領域的時間。」
「另一方面，隨著這些權益被不斷積累起來，我們終於將有機會，歷史上頭一次真正的團結起來。你們還記得我之前說的，麥可-傑克遜與保羅-麥卡特尼之間的矛盾嗎？保羅很不高興麥可買下了他的音樂版權，但是保羅自己卻不願意花費4750萬美元，去收購自己的版權。我的意思是……我尊重保羅，但他這樣的思維邏輯，難道不荒謬嗎？ATV那些人掌控你的音樂版權就可以，麥可買下你的版權就不行？難道是麥可會少給你結算版稅，還是說你指望有人會把這些資產拱手奉還給你？」
「你為什麼會去仇視一個，勇敢站出來維護自身利益的同僚？」
話及此處，萊昂納爾-里奇指向了Dr.Dre。
「如果說我從安德烈的演講中學到了什麼，那就是如果你沒有抗爭精神，就沒有辦法贏得任何東西。你不能把一切都視為理所當然，每一分每一寸的利益，都是來之不易的。」
「而如果說我從易身上學到了什麼，那就是與其與現有體制對抗，不如建立一個更好的體制。」
「這，就是浪潮音樂基金會存在的意義。」
「我們提供豐厚的報償，幫助我們社會的燈塔，我們的藝術家，擺脫他們的命運，真正變得自由無憂。」
「與此同時，我們也在組建一條戰線。這條戰線，不是針對任何版權發行商，而是針對我們這個行業的基本規則，即將本應團結的供應商，分裂成一個又一個名叫『音樂人』的個體，讓他們各自為戰，讓他們虛弱、疲憊，最終除了投降之外，別無他法。」
「時代變了，新的時代來臨了。」
「對藝術家們來說，現在是時候拿回屬於他們的東西了。」
「作為該基金會的主席，我將確保我們成為一個遙遙領先的典範。為後來者勾勒出一幅圖景，一幅音樂產業應該擁有，也必須擁有的圖景。」
「而這幅圖景的第一筆，將從我開始。」
「我，萊昂納爾-里奇，將把我的所有音樂版權，出售給浪潮音樂基金會。」
「我也許是第一個這樣做的人，但我確信，我不會是唯一一個。我將成為數以千計，同樣將信任和心血託付給浪潮基金的，無數偉大藝術家中的一員。」
「在我的藝術生涯結束時，我將成為一團星火，照亮更多正待開啟的生涯。」
(本章完)
「謝謝你，易……哇噢，接下來我該說些什麼，才能接得住剛才那幾段精彩的演講呢？」
與韓易擁抱過後，從對方手裡接過麥克風的萊昂納爾-里奇，依然是那一身最標誌性的穿搭。黑色皮衣，黑色T恤，以及永遠掛在脖子上的那條，串著兩隻銀戒指的項鍊。
萊昂納爾從來沒有改變過這種經典的造型，就像他從來沒有改變過說話時那種舒緩的聲音和鬆弛的語速一樣。
「我不是一個懂得如何激勵成千上萬人的企業家，也肯定不是一個能言善辯的說唱歌手。我唱的都是60BPM的抒情歌曲。我大概需要花10秒鐘才能說完一句簡單的話，比如『你好，你要找的是我嗎』……所以，大傢伙兒，請忍耐一下，我的風格不太一樣。」
雖然嘴裡說的話很謙虛，但任誰都看得出來，三言兩語就能調動起全場氣氛，讓人們進入其預設節奏的萊昂納爾-里奇，非常懂得如何掌控舞台。
1968年出道的他，無論是用唱的，還是靠說的，想要征服觀眾的心，都是一件易如反掌的事情。
「我的背景並不像安德烈那樣有趣，所以我不會大談我在塔斯基吉度過的童年，來讓你們無聊到打哈欠。畢竟我是二戰四年後出生的……只有四年而已！給你們一個概念——我出生的時候，美國第一大明星是賓-科斯比，年度單曲是《Ghost Riders in the Sky》，最受歡迎的流行組合，不是One Direction，是安德魯姐妹。」
現場觀眾，不管男女老少，哪個種族，身份何如，都不約而同地發出了一陣輕鬆愉悅的笑聲，甚至包括平時對流行音樂和流行文化嗤之以鼻的Rapper們。萊昂納爾-里奇就像每年感恩節晚餐時會見到的那位酷叔叔，正在靠在壁爐旁，給孩子們講述他這一生經歷過的，最精彩的趣聞軼事。
「我也不會給你們講述我的職業生涯，因為它太順暢了……我沒有自戀，也沒有在吹噓，它真的很順暢，好吧？」萊昂納爾攤開左手，一張大嘴咧出的弧度溫暖而又燦爛，「我過得很好，我過得非常好。我的組合，The Commodore，最開始與摩城唱片公司簽約，是因為他們需要給傑克遜五人組找暖場嘉賓。但很快我們就成為了和主角一樣受歡迎的靈魂樂明星，我們發行了《Brick House》，得到巨大成功。然後，我又寫了《Easy》，它成為了我的第一支冠軍單曲。」
「接下來，是跟黛安娜-羅斯一起演唱的主題曲《Endless Love》，我不知道你們是否聽過這首小歌……噢，聽過嗎？太好了。」萊昂納爾沖再次爆發出歡笑的人群豎起大拇指，「我的第一張個人專輯，當年賣了400萬份，還有三支熱門單曲。兩年之後，第二張專輯《Can't Slow Down》，拿到了格萊美的年度專輯獎，也就是那年，人們開始叫我『躋身國際巨星第一梯隊的萊昂納爾-里奇』。」
「什麼？『李奧，你不是說你不會講述你的職業生涯嗎，怎麼還在炫耀』？Well，也許是因為它值得吹噓呢？」
「因為在80年代的大部分時間裡，我就是那個跟麥可-傑克遜爭奪頭把交椅的人。」
一本正經地說完這番話，面對庭院內響起的，鋪天蓋地的掌聲，萊昂納爾-里奇終於撓了撓頭，聲線乾澀喑啞地笑了起來。
「好吧、好吧，我說了這麼多自負的廢話，只是為了有一個恰當的契機，可以把話題引到這個人身上。這個人，曾經是我的競爭對手，也是我永遠的好朋友，更是我個人認為，地球有史以來最偉大的表演者，麥可-傑克遜。」
「我從麥可九歲的時候就認識他了，所以我能夠以不同於其他人的方式去了解他。剛開始，他的存在簡直讓我如鯁在喉，那個小男孩可以跳舞、唱歌、寫作、編曲、製作。我比他大很多，但我還是心想，我必須要打敗他。我不知道我為什麼要和這個小孩競爭，但這就是我當時的情況。」
「隨著時間的推移，那個小孩成了我的朋友。到了那個時候我才發現，麥可-傑克遜實際上不會寫樂譜或讀樂譜。所以每次你問麥可這個問題，『麥可，你是怎麼寫出這首歌的』？他都會回答說，『它是通過我傳播到這個世界來的』。我明白，他說得對。他是神的孩子，他是在把他所得到的啟示，傳授給世人。」
這段與流行之王的相處細節，讓場內的許多人聽得十分入神，其中最專注的，無疑是韓易本人。
畢竟，他之所以會選擇音樂產業這條道路，歸根究底，就是因為這個他即使重活一世，也無緣得見的傳奇偶像與精神支柱。
「在我看來，正因為他以一種非常規的方式創造了音樂，正因為是上帝賜予了他這些禮物，所以麥可真的非常珍惜他的所有歌曲，像照顧自己的孩子一樣，精心呵護它們。」
「我還清楚地記得，那是1985年1月28日的凌晨，我坐在麥可家臥室的地板上，正在和他探討《We Are the World》第二段主歌的歌詞。忽然之間，麥可用他那標誌性的柔軟聲線，問出了一個與創作本身毫無關聯的問題。」
「他問：『萊昂納爾，你是否有意識到，過去的這一年對我們的行業而言，是多麼的偉大？』」
「我說，當然意識到了，你的《Thriller》，去年剛達成37周奪冠的歷史性成就。一張專輯裡面，兩首冠軍單曲，七首前十。1983年就是年度冠軍專輯，1984年還是，除了你之外，還有誰的專輯能連續兩年成為年度冠軍的？」
「聽到我說的這段話，麥可笑了。你們知道他的笑聲是什麼樣的，hee-hee——我沒有誇張，真的就是hee-hee。他低頭，很害羞地笑了一會兒，然後糾正我：『不，萊昂納爾』。還是用那種溫柔的聲音，他說：『不，萊昂納爾。我指的不是我自己，我是說，去年真的有很多優秀的作品出現。』」
「我毫不猶豫地同意了他。因為……你怎麼能不同意呢？現在回過頭來看，1984年也許是流行樂最偉大的一年。從Prince到麥當娜，從麥可-傑克遜到布魯斯-斯普林斯汀，再到辛迪-勞帕和蒂娜-特納，1984年是流行音樂的巔峰一年。」
「當然，在麥可面前，我沒有提Prince，你們都知道他當時對Prince抱持著怎樣的觀點。但關於其他的藝人，我們聊了很多，從《Take On Me》的合成器流行聊到《Born in the U.S.A.》的傳統搖滾。從剛剛嶄露頭角的英國樂隊U2，聊到經過十年奮鬥之後終於大放異彩的范海倫……」
「突然，他停下了話頭。笑容從他的臉上消失，麥可只是默默地盯著他的寵物蛇——他臥室里養了一條大蛇當寵物，它的頭和我的一樣大——他盯著那條蛇看了好一會兒，然後對我說：『萊昂納爾，我們這個行業里，真的有很多很多優秀的藝術家和優秀的人。』」
「『但為什麼我們會被毒蛇控制呢？』」
「『我說的並不是那些幫助我們達到如今成就的人。不是我們的團隊，不是他們。』麥可說，『我指的是那些設置該系統的人，我們只見過一兩次的那些人，那些真正的高層。他們躲在曼哈頓的空中豪宅里，遠程控制著一切。他們告訴我們，告訴我們尚未出道的嬰兒版本，說如果沒有他們的幫助，我們就永遠不能獲得成功。』」
「『我們害怕了，我們簽下七張專輯的長約，開始為他們打工。我們辛辛苦苦創作出來的母帶，我們自己只能分到15%或者20%，而唱片公司能拿走80%到85%。這一點我還能理解，因為唱片公司支付了製作費用和MV拍攝費用，還有磁帶發往全球的運輸費用，他們想多賺一點，無可厚非。但我們的音樂版權呢？僅僅因為他們是我們音樂版權名義上的管理者，就可以拿走50%的收入嗎？他們做了什麼？』」
「『我們為什麼需要他們來做所謂的版權發行，特別是當這些音樂已經隨著磁帶被全世界熟知之後？』麥可把樂譜舉起來，『比如我們正在創作的這首歌，萊昂納爾。它的價值來源於我們，是我們賦予了它生命，它是一首為非洲災民募捐的歌曲。人們購買它，是因為他們喜歡我們，是因為他們信賴我們的作品和發心，是因為他們想要幫助那些瀕死的孩子。但就是這樣的一首歌，還要被CBS拿走大頭，我們不能通過歌曲本身的銷售募捐，只能通過附帶銷售的官方周邊募捐。萊昂納爾，我不是一個憤世嫉俗的人，但是你覺得，這公平嗎？』」
說到這裡，萊昂納爾摸摸寬大的鼻樑，有些沉重地嘆了口氣。
「我無法回答他的問題。事實上，當時的我甚至有點害怕回答這些問題。不是因為我害怕唱片公司或出版商，我並不害怕他們。那時我已經是一個超級明星了，並且擁有大多數藝術家所沒有的談判能力。我感到害怕，因為我不想承認麥可說的是對的，不想承認這個制度並不公正。即便它是不公正的，你又能怎樣去解決它呢？孤身一人，對抗整個制度？」
「我當時並不知道，這就是麥可想要做的。就在那一年，麥可買下了擁有4000首音樂版權的ATV版權發行公司，成為了列儂-麥卡特尼版權的擁有者，同時也獲得了布魯斯-斯普林斯汀、雪兒、貓王和滾石樂隊的音樂版權。為了這一版權庫，麥可付出了4750萬美元，在當時，這是一個對於音樂版權來說，聞所未聞的價格。」
「他與其他大人物一起坐在了餐桌上。在另一個麥可做到這一點的整整二十年前，他就已經完成了這一目標。但人們對於一位藝術家統治一個音樂帝國並不高興，我指的不是保羅-麥卡特尼，而是那些因他的行為而感受到威脅的人。」
「我不會告訴你們那些人是如何策劃報復麥可的。因為我不能說我知道真相，我只是經歷過那個時代，並且觀察到了一些不太尋常的事情，比如說……算了，我不想說得那麼詳細，你們只需要知道麥可的形象一度是完美的，直到他決定成為ATV的老闆為止。」
大部分人，包括此刻站在斯特拉黛拉路864號庭院草坪里的絕大多數人，都對麥可-傑克遜的過往知之甚少。似乎他天生就是那個十惡不赦的戀童癖——這幾乎是歐美社會裡，能夠貼在個人身上，最為惡劣的標籤了。
但韓易不一樣。
作為將麥可-傑克遜視為燈塔和信仰的死忠粉絲，重生之前，他就仔細研究過麥可-傑克遜那一樁又一樁永無窮盡，將他拖入債務深淵的案子。
1993年喬丹-錢德勒案，大陪審團在傳喚了450名證人之後，最終表示沒有證據證明麥可-傑克遜性侵和性虐待13歲的男孩喬丹-錢德勒的控告成立。
2005年美國人民訴傑克遜案，十二名陪審員一致裁定麥可-傑克遜無罪，罪名包括猥褻兒童、陰謀和向未成年人提供酒精。這一次，十二年前的小男孩喬丹-錢德勒甚至拒絕出庭作證，而且逃離了原生家庭，與父母都斷絕了關係。至於他的母親瓊恩，則出席了2005年的審判，但提供了與1993年相互矛盾的證詞，還聲稱自己無法記住1993年案件的大部分內容。至於父親埃文，則在2009年11月，麥可-傑克遜去世之後的幾個月內，自殺身亡。
2013年，曾經在2005年庭審中作證，說麥可-傑克遜從來沒有性騷擾過他的韋德-羅布森控告傑克遜對他性侵長達七年之久。2014年，另一位曾經與麥可-傑克遜在百事可樂的GG中合作過，也多次作證麥可-傑克遜沒有性侵過他的詹姆斯-薩菲丘克，也神奇地「忽然意識到」，自己居然被性虐待了很多年。
四起案件，最後都以麥可-傑克遜被宣判無罪告終。但案件的結果已經不重要了，當你從1993年開始，連續20年都被媒體稱作是戀童癖時，那你就永遠也擺脫不掉這個頭銜了。
哪怕死亡，也無法讓你解脫。
「1993年下半年，因為他的官司，麥可被迫取消了《危險》全球巡迴演出的第二輪，損失了一大筆錢。沒有人關心麥可將全部票房收入都捐給了慈善機構，用於幫助兒童和環境。就連巡演的贊助商百事可樂，都中止了他們之間長達十年的代言合作。」
「作為結果，1995年，麥可-傑克遜以一億美元的價格，將ATV 50%的股份賣給了索尼，組成了現在我們熟知的Sony/ATV版權發行集團。」
「2005年，美國人民訴傑克遜案，讓本就因為戀童癖指控，事業受到嚴重影響的麥可，欠下了2.7億美元的巨額債務。在這種情況下，傑克遜同意給予索尼一項選擇權，以約2.5億美元的價格，收購其在Sony/ATV所持股份的一半。」
「去年，羅布森和薩菲丘克相繼起訴傑克遜之後，索尼啟動了與傑克遜遺產管理委員會的買賣程序，商討買斷MJ在如今已經擁有75萬首音樂版權的Sony/ATV集團中的剩餘股份。」
「今年，3月15日，索尼宣布將以7.5億美元的價格，將傑克遜遺產管理委員會手裡的股份全數買下。如果沒記錯的話，下個月，這筆交易就要正式完成了。」
「巧合嗎？也許吧。」
萊昂納爾單手叉腰，吸吸鼻子，沉默良久，才繼續說道。
「我所知道的是，麥可一直在戰鬥，而且拼盡了他的全力，但他從未逃脫。」
「他被困住了。」
「在他的職業生涯中，他大部分時間都深陷於CBS唱片光鮮亮麗的陷阱之中。無論他們如何將公司改名為『傳奇唱片』，或者『索尼音樂』，他是在和同一群毒蛇纏鬥。」
「看著流行音樂之王遭遇如此慘痛的失敗，真的讓我不寒而慄。如果我們中最強大的人都無法實現這一目標，我們又怎麼能夢想發起反擊呢？」
「自從看到麥可的最後一點股份被索尼吞併後，我便一直在思考這個問題，就在我準備放棄思考的時候，易找到了我，並提出了一個完全顛覆現有認知的替代方案。」
「如果我們不能在他們的領域與他們匹敵，那我們為什麼還要留下來呢？當你可以一次性兌現所有未來收入，並像冠軍一樣推開牢房的大門，瀟灑地走出去時，持有版權還有什麼意義呢？」
「收到了這筆錢，我們就不用再擔心版稅審計和收款流程了。我們可以自由地規劃自己的生活、規劃家人的生活，確保他們真正從我們所做出的成果中受益，而不需要在接下來的幾十年裡繼續擔驚受怕，像擠牙膏一樣，每年拿到結算的版稅，倒數著這些作品進入公共領域的時間。」
「另一方面，隨著這些權益被不斷積累起來，我們終於將有機會，歷史上頭一次真正的團結起來。你們還記得我之前說的，麥可-傑克遜與保羅-麥卡特尼之間的矛盾嗎？保羅很不高興麥可買下了他的音樂版權，但是保羅自己卻不願意花費4750萬美元，去收購自己的版權。我的意思是……我尊重保羅，但他這樣的思維邏輯，難道不荒謬嗎？ATV那些人掌控你的音樂版權就可以，麥可買下你的版權就不行？難道是麥可會少給你結算版稅，還是說你指望有人會把這些資產拱手奉還給你？」
「你為什麼會去仇視一個，勇敢站出來維護自身利益的同僚？」
話及此處，萊昂納爾-里奇指向了Dr.Dre。
「如果說我從安德烈的演講中學到了什麼，那就是如果你沒有抗爭精神，就沒有辦法贏得任何東西。你不能把一切都視為理所當然，每一分每一寸的利益，都是來之不易的。」
「而如果說我從易身上學到了什麼，那就是與其與現有體制對抗，不如建立一個更好的體制。」
「這，就是浪潮音樂基金會存在的意義。」
「我們提供豐厚的報償，幫助我們社會的燈塔，我們的藝術家，擺脫他們的命運，真正變得自由無憂。」
「與此同時，我們也在組建一條戰線。這條戰線，不是針對任何版權發行商，而是針對我們這個行業的基本規則，即將本應團結的供應商，分裂成一個又一個名叫『音樂人』的個體，讓他們各自為戰，讓他們虛弱、疲憊，最終除了投降之外，別無他法。」
「時代變了，新的時代來臨了。」
「對藝術家們來說，現在是時候拿回屬於他們的東西了。」
「作為該基金會的主席，我將確保我們成為一個遙遙領先的典範。為後來者勾勒出一幅圖景，一幅音樂產業應該擁有，也必須擁有的圖景。」
「而這幅圖景的第一筆，將從我開始。」
「我，萊昂納爾-里奇，將把我的所有音樂版權，出售給浪潮音樂基金會。」
「我也許是第一個這樣做的人，但我確信，我不會是唯一一個。我將成為數以千計，同樣將信任和心血託付給浪潮基金的，無數偉大藝術家中的一員。」
「在我的藝術生涯結束時，我將成為一團星火，照亮更多正待開啟的生涯。」
(本章完)