第五百八十六章 主創爆火！稀爛的藝術！
第583章 主創爆火！稀爛的藝術！
豬隊友什麼情況下最讓人放心？
答：當別人隊友的時候。
事物總有兩面性，公知把公眾當傻子，結果就是自己成了傻子。
純純虐戀。
我虐公知千百遍，依然愛我如初戀。
噫~噁心！
路演轉場途中，陳澈希發現沈三通一臉痛苦，忙不迭的把手機扔到了一邊，像是手機里有什麼髒東西。
「你怎麼了，一點不激動？」
明明沈三通收穫最大，票房一路飄紅，倒像沒事人。
反而是她第一次參與全方位工作，興奮到不行。
陳澈希研究敵情：「「我們和《變形金剛3》占了大部分排片，國產片，上周的《肩上蝶》，同期的《鋼的琴》都不咋地。好萊塢大片《哈利·波特與死亡聖器（下）》在下一周。」
「屆時，我們要面對兩部好萊塢大片的夾擊。」
陳澈希不好意思說，但有種感覺，除了《狼牙》，其他國產片都是臭魚爛蝦。
《哈利·波特與死亡聖器（下）》全球大部分地區首映在7月15日左右，按照以往慣例，至少要等八月才能上映，給國產片騰出空間。
今年不一樣，國內電影市場全方位放開，可以全球同步。
但是《哈利波特》出品方華納兄弟，選擇了避開《狼牙》一周，下周22號上映。
當下國內能讓好萊塢大片避讓三分的，只有三通娛樂的電影，準確的說火車頭廠牌。
陳澈希在三通娛樂干久了，整體審美都上去，眼光不知不覺變高。
再看同行覺得不堪入目。
沈三通早看開了：「習慣就好，換個角度來看，沒有他們，《狼牙》不會有這個成績，市場我們獨占。」
所謂「藝術」，了解越多，才越明白其中的不堪入目。
《鋼的琴》，講的是90年代初，東北一個工業城市，王千源飾的原鋼廠工人陳桂林下崗後，為了維持生計，組建了一支婚喪樂隊，終日奔波在婚喪嫁娶、店鋪開業的營生之中。
與此之時，妻子小菊卻不堪生活重負，移情別戀，跟了一個有錢的商人。
之後，小菊光鮮回歸，要求與丈夫陳桂林離婚，並且要求獨生女陳小元的撫養權。
誰能給女兒一架鋼琴成了爭奪撫養權的關鍵所在。
陳桂林希望將女兒培養成一名優秀的鋼琴家。
為了得到對於女兒的撫養權，他忍受種種壓力，多方籌措為女兒買鋼琴的錢，在四處受挫無果的情況下，於是便決計鋌而走險，和女友淑嫻以及當年鋼廠的好哥們夜入學校偷鋼琴，然而卻又被人發現被抓。
當所有的辦法都失敗後，桂林偶然翻到一本關於鋼琴的俄國文獻，於是叫上夥伴們在早已破敗的廠房中開始了手工製造鋼琴的征途。
最後在退役小偷，全職混混，江湖大哥，豬肉王子一群落魄兄弟的幫助下，他們造出一部「鋼」的琴，一群男人為「尊嚴」而戰。
「藝術家」眼中的世界就是邊緣人的妖魔鬼怪。
心目中的職業，只有依附者、被供養者，關於孩子未來，讀個大學或者中專出來，學個技術，做個老師什麼的，不在選擇之內。
何止是何不食肉糜，簡直是何不食肉糜。
「鋼」的琴，從立意就是爛。
男人的尊嚴，不在於彈不了的鋼琴，而是大丈夫頂天立地。
大下崗的時代背景，離婚的個人處境，主創腦子裡的嗨點是做一架無用的鋼琴。
立意不能大點嗎？
大下崗，鋼鐵工人感覺自己被拋棄了，做了一家「鋼」的琴，用來表示無聲的抗議。
他們在國家眼中，成為了「鋼」的琴。
是彈不響的鐵嘎達。
同時，國家也成為了「鋼」的琴，心如鐵石，一掃而空。
所有的悲愴蘊含其中，所有的沉默寒冷如冰。
這個立意至少不是無病呻吟。
當然，這個立場是工人立場，文藝圈有這個心嗎？
往人性上說，往現實題材靠，哪怕男主開個雞架子店，或者賣個麻辣燙什麼的，至少有點人味。
為了孩子存錢買鋼琴，而不是偷，不是和混混、小偷一塊玩，動機上觀眾也能有代入感。
而且無論前世還是今生，東京電影節搞了一波事後，《鋼的琴》片方依然接受了電影榮譽。
前世《觀音山》也接受了。
正常人的道德，很難理解這個圈。
《肩上蝶》也好不到哪去，更加蠅營狗苟。
藝術啊藝術！
多少人假借汝之名。
上海。
一家三通影院的影廳。
沈三通和吳晶、王稚等《狼牙》主創穿著統一的《狼牙》Logo服裝現身影廳。
「哇，沈三通！」
「哇哇哇，沈月嬋！（王稚《狼牙》角色）」
「周登峰！」
「戰狼！」
觀眾看著突然出現的人，紛紛驚呼！
這一世沈三通最先跑路演，到了現在很多劇組都會採用這種方式。
效果很好！
劇組直接進入影院，和觀眾進行面對面互動，能有效提高電影口碑，帶動觀眾觀影。
同時也能製造話題度，獲得當地媒體新聞的版面。
往往地方媒體報導都會提一嘴「某電影正在熱映，劇組成員現身我地某影院」。
相比於線上熱搜，這種線下活動更接地氣。
最關鍵的是，能直接增加排片。
明星是有號召力的，觀眾也喜歡看熱鬧。
主創幫助影院增加地方影響力，明星來了，也會在一段時間成為當地談資。
哪怕爛片，有明星到場，電影院也會投桃報李适時給電影增加排片。
沈三通一開始做路演的時候，還不成熟，幾年下來，電影出品方、發行方、院線、當地影院，還有觀眾之間，基本形成了一套固定流程。
成熟之後，有好也有不好。
好處是流程合理，一般不會出現意外。
不好在於形成利益鏈，容易把普通觀眾擋在了外面。
路演一開始確實是路人，但是次數多起來，很多影院會發現這裡有利可圖，明星見面機會也可以賣。
如果是大熱電影，影響力更大，票價會更高。
電影票價高了以後，對明星不感興趣的觀眾，自然不會買。
買票多是願意支付差價的，也就是粉絲。
這也導致大部分場次往往都是提前做了安排，很少出現真正的路人觀眾。
很容易聽不到真實的聲音。
到了後世，路演不只是影院參與，還有粉頭參與其中。
特別是一些流量明星，路演票大多被粉絲團體包了，成了粉絲團建活動。
然後分給影院VIP觀眾，真正的路人越來越少。
名為「路演」，實際變成了粉絲見面會。
大部分觀眾都是粉絲，氛圍好到爆炸，爛片也沒人罵。
都是哥哥好努力，姐姐好獨立。
按理說，就應該準備甘蔗，不好看當場扔過去，早年港島那邊就這樣。
但東大人多，稍微有點名氣的，有個上萬個粉絲，一個給一百，就是一百萬，
一些導演感覺良好，純粹是沒人當臉罵這些垃圾東西，沒人讓他們紅紅臉出出汗。
明星也是，玉玉了恨不得一百個熱搜。
想解約去法院啊，非不，要在賽博網絡里升堂，都是慣壞了巨嬰。
有前後眼也有不好的地方，沈三通電影成績強到沒變，對公知重拳出擊，可是對觀眾一直夾起尾巴做人。
說一句戰戰兢兢、如履薄冰不為過。
實在雷太大。
後世電影這一行，觀眾整體認為是糞坑。
別看三通娛樂鮮花簇錦，要是沒能建立一套全新體系，到時候也跑不了。
現在有多煊赫，以後有多悲慘。
所以其他影院沈三通不管，三通娛樂自己的影院，哪怕非自建，加盟的，路演也一定要真實，不賣路演票，就當給觀眾一個驚喜。
當然了，不同城市路演方式有不同區分，要實事求是，三四線城市不能突然襲擊。
如今院線快速建設，三四線城市電影院也多了起來。
一線城市明星光環有限，突然現身，大家也就是驚喜，不會過於聳動。
而三四線城市，熱鬧比較少，一群明星忽然出現，都來看熱鬧，容易發生人群聚集。
沈三通挺喜歡和正常觀眾交流。
對於他來說，媒體的聲音、網絡的聲音，不如在街邊隨便找個大排檔和路人吹吹牛逼聊聊天。
煙火人間中的人，才是真正的人，有血有肉，聲音才更重要。
隨著《狼牙》電影上映，沈三通能感覺到，吳晶和王稚火了起來，因為互動環節之中，他不用一個人負擔多半了。
對吳晶和王稚的好奇、感興趣的觀眾變得多了起來。
電影確實有著無與倫比的穿透力，特別是大片，這不是《小時代》能碰瓷的。
隨著《狼牙》成功，吳晶人氣登頂。
吳晶原來的《太極宗師》《小李飛刀》，以及港圈混，扮演的殺手等等銀幕形象統統在「周登峰」面前粉碎，初步有了後世幾分「戰狼」的影子。
「戰狼」大成，需要吳晶走出自己的路。
《狼牙》第二部沈三通打算交給吳晶，而且也給吳晶原創電影留了口子，「戰狼」稱號就是。
至於《狼牙》，他的打算是擴展黑暗世界，進入超凡大宇宙之中，和未來的寫實向軍事題材《戰狼》區分開。
吳晶之外，獲得好處排名第二就是女主角王稚，一部電影橫空出世。
白月光深入人心。
沈三通電影，無論是帶漢子，還是帶妹子都是無敵的強。
因為有前後眼，知道一些演員經過時光洗禮，依然能留給觀眾的熒幕形象，一下子抓住這種特質。
但在觀眾和業內看來，完全是沈三通火眼金睛，特別會調教演員。
尤其是女演員！
正常調教！
白月光徐月嬋是類似於《流浪地球》韓朵朵的角色設定。
在周登峰眼中這是一個幾乎完美無缺的魅力女性。
而且貼合王稚自身情況。
她條件很好，前世多年沒火起來，一部分原因是她不太混圈。
為了留BJ去做村官，放在娛樂圈獨一份選擇。
除此之外，王稚的長相，並不是佟麗婭那種一眼驚艷的大美人，偏向於知性清秀，比起紅玫瑰更像白月光。
雖然說身材火辣，但是大部分情況下，國產影視劇拍攝手法，習慣性懟臉。
看的更多是臉，王稚的臉，缺乏刺激點。
遇不到合適的角色就很難出彩。
所以她老去演突出身材的角色，是因為這是她身上唯一一個可能吸引大眾的記憶點。
可要說往艷星的方面發展，和她清秀、初戀的臉，又很矛盾。
結果是，上也不行，下也不行，就這麼卡住了。
前世，直到王稚遇到了秋雅才開始火起來。
秋雅這個人設很妙。
首先，她有作為初戀白月光的設定，是男主學生時代的暗戀對象。
在一一看無一錯版本！
作為學生，校服掩蓋了身材。
校服這方面確實很厲害，不講特殊。
學校的環境，又突出她長相中的清純。
後來的婚禮戲，穿著漂亮婚紗盡情展露性感身材，是因為婚禮這個場合，是人一輩子最重要的經歷之一。
濃妝艷抹隆重對待，並不突兀。
容貌艷麗的她，又完美符合了觀眾們想像中「同桌的你」嫁人時驚艷的形象。
也就是，少年時純是對自己，成年後欲也只對自己。
一下子就打進了觀眾心裡，給觀眾留下了深刻的印象。
所以秋雅讓王稚在娛樂圈有了自己的銀幕形象，能留下自己的痕跡。
即便如此，接下來的發展還是個大問題。
王稚還是奔著做演員去的，機會選擇就比較少。
再加上不是所有影片都有秋雅這樣和她契合的角色，導致她不上不下。
繼續往清純方面走，找不到合適的角色，年紀也不小，也不好意思營銷少女。
往艷星方面走又不甘心。
再加上國產電影一如既往的拉胯，對於女打星不能說是毫無興趣，只能說是無人問津。
王稚武術功底，全無用武之地。
她狀況有點類似於陳妍希，純不純，欲不欲。
好在凡子這個人能處。
《流浪地球2》沒忘了王稚，專門給她設計了角色。
韓朵朵這個設定又精準的貼合了王稚的需要。
首先這個角色又是男主的白月光。
王稚的容貌完全可以hold住，不用擔心不夠艷麗。
其次，她的身份是太空人。
身材被裹在太空衣里看不太出，也不用擔心破壞整體形象。
再次，有動作戲，她還可以盡情發揮自己的武術天賦。
雖然單純打戲不一定吸引人，但一個白月光卻特別能打，形成反差感，又是一個記憶點。
韓朵朵作為母親，和病魔抗爭許久，以一個沉重的形象去世，又符合了她的年齡和閱歷。
她也能理解和共情角色，觀眾也能理解和共情她。
如此，她才突破了限制，再次在觀眾心中打下烙印。
沈三通自然知道王稚最合適什麼樣的角色。
徐月嬋是「狼牙」部隊最美的一朵花，是「戰狼」周登峰的白月光。
同時軍人的身份，軍服把她的身材壓了下去，職業特徵也淡化了身材。
等到退役結婚，暹羅旅遊才重新展示身材。
能純能欲，給人印象十分深刻。
然後沈三通給了悲劇結尾，死去的白月光才是真正的白月光。
多少人暗戀對象，只留在小學、初中、高中，重新見面反而味道不對了。
白月光自己來也不行！
徐月嬋的犧牲，直接讓王稚在觀眾心中留下了不可磨滅的印象。
而且是很健康很美好的形象，不是要所謂的「深度」，也沒有黑暗、殘忍、邊緣這種。
影片大火，獲利的不只是主演。
編劇和其他演員也受到了很大關注，沈三通也樂意給其他主創機會。
他自己則退至眾人身後，默默觀察觀眾電影反饋。
也看看自家影院有沒有偷奸耍滑，瞞著他賣了路演票。
這種事也遇到過，財帛動人心。
《狼牙》這種三天三億多的電影，一張路演票能比普通票高出幾倍十幾倍價格。
粉絲提問和正常觀眾提問是不同的，粉絲帶著討好，正常觀眾最多尊重。
比如看《749》的粉絲，會夸哥哥好棒，正常觀眾碰到路演的陸釧大佐，交流會留一份體面，不會明著說垃圾，但也會繞著陰陽兩句。
不公開罵人，不是尊重陸釧大佐，而是觀眾有素質。
沈三通喜歡收集正常觀眾反饋，從提的問題能看出觀眾愛看什麼，從提問頻率也能看出哪個主創更受歡迎。
便於後續做修訂，有bug的，可以找來演員重拍。
《赤壁》就把一些玩梗內容走了修改，出了修訂版。
後續他還想著重拍，包括《武侯》和《曹操》。
武侯也是有瑕疵的，但是當下輿論氛圍沈三通要放大閃光點，武侯的閃光點也是主要的。
等個十年、十幾年後，大家都自信了，在一定基礎上可以把瑕疵也拍出來。
這場路演結束，劇組趕赴下一場。
沈三通依然和製片人、女主一車。
車上，沈三通笑著問王稚：「怎麼樣，我說送你個電影代表作，是不是說到做到了？」
「我感覺很不可思議。」王稚含著潤喉糖，含含糊糊道。
路演工作強度很大，不太費腦子，但是費嗓子。
觀眾問題往往重複，有些類似問題一天要回答很多遍。
王稚大火，既興奮，也有些不安：「我覺得自己演技方面還有很多欠缺。」
「火不火和演技關係不大。」一旁的陳澈希提醒道：「以後你的路不一定好走，你的形象太特殊，長相純潔，但是身材火辣，我們現在市場不吃你這套。打女也很難起來。」
陳澈希很欣賞王稚，自家小師妹，而且也不參與歪風邪氣。
就是可惜，好白菜又被豬拱了。
「現在我覺得就很好。」
王稚心滿意足：「《狼牙》里的我好美，我家裡給我打電話，好多人誇我。觀眾討論也很熱烈，大家都很喜歡我。」
陳澈希無奈，不懂趁機要好處嗎？
劇組晚上就要兵分兩路，抓住大賣時機，探探未來發展口風啊！
知道渣男有多少女人嗎？
不主動機會都被別人搶了！
「你沒什麼想法？」陳澈希為學妹著急，點了老神在在的渣男。
花心歸花心，沈三通才氣毋庸置疑。
「軍事電影是未來公司大方向之一，能文能武的女演員不多，小稚機會肯定不少。」
「白月光這個形象也很好，青春校園電影也可以演一演。」
沈三通道：「至於現在，先把好處吃乾淨，運作幾個獎，把《狼牙》吃透。」
「獎項？文藝圈會給？」陳澈希表示懷疑。
「問題不大。」
獎項方面三通娛樂影響力也開始上來了。
三通娛樂如今就是一頭巨獸，沈三通對於文藝逼的態度就是絕不一把抓。
分化、拉攏、打壓、消滅.一點點處理。
至少把他們逼入角落。
學校里大部分不是文藝逼，大部分學院派獲得不了好處，也參與不了背後的交易，哪怕是有師承的文藝逼，也要端茶倒水。
後世朱已龍評獎，不少人棄權。
沈三通之前要和華夷合作，沒碰獎項方面，是精力不夠。
現在資源充足，獎項的陣地不能說丟就丟。
至少在三通娛樂平台化之前，完成的文化工業體系建設之前，是需要一定獎項影響力的。
下午五點。
《狼牙》主創分兵。
沈三通留在南方，吳晶和王稚飛往東北。
至於國外，東南亞《狼牙》已經同步上映，首映禮時間比國內晚上幾天，全面上映之前，沈三通也出席了暹羅、坡縣、安南的首映禮。
東亞這邊，棒子市場大門關閉，本子交給中影沒法同期上映。
上映的國家票房都不錯，坡縣壓著《哈利波特》打，提前鎖定了周票房冠軍。
但是市場份額真是太小了。
一兩百萬美元級別，根本無法和國內比較。
文化產業本土市場非常重要。
當下十三億，未來十四億的統一文化市場，無論是內還是外，抗風險能力都會很強，只要有一部票房爆的，能虧很久很久。
《黑神話》的盈利，足夠覆蓋幾十倍成本，也就是說能失敗十次、二十次。
好萊塢為什麼可以馳騁世界，歸根到底是花旗國本土市場夠大，只要本土市場盈利，海外賺多賺少都是賺。
出海可以失敗無數次，只要轟開別人的市場一次就行了。
沈三通很是感慨，世界生活水平最高的大國，最平等的大國，保障最好的大國，長時間人口第一的大國，科技第一的大國，工業第一的大國，消除絕對貧苦唯一大國，院線數量是花旗國數倍的中國電影
硬體條件炸翻天。
這麼大優勢，這也能把自己搞的半死不活！
真不是一般本事。
17日。
路演轉場，車上。
「《肩上蝶》官方帳戶碰瓷我們了。」陳澈希提醒道。
沈三通閉目養神，聞言很是疑惑不解：「肩上蝶上映有十天了吧？」
「是的，8號上映的。」
「碰瓷《狼牙》什麼？」
「說我們霸市，擠占了其他電影的排片，影響藝術電影發展，宣傳部門發現有帳號帶節奏。」
「都是千年的狐狸，玩什麼聊齋。」沈三通揮了揮手，趕蒼蠅一樣：「別理會了，那是獎勵他。」
(本章完)
豬隊友什麼情況下最讓人放心？
答：當別人隊友的時候。
事物總有兩面性，公知把公眾當傻子，結果就是自己成了傻子。
純純虐戀。
我虐公知千百遍，依然愛我如初戀。
噫~噁心！
路演轉場途中，陳澈希發現沈三通一臉痛苦，忙不迭的把手機扔到了一邊，像是手機里有什麼髒東西。
「你怎麼了，一點不激動？」
明明沈三通收穫最大，票房一路飄紅，倒像沒事人。
反而是她第一次參與全方位工作，興奮到不行。
陳澈希研究敵情：「「我們和《變形金剛3》占了大部分排片，國產片，上周的《肩上蝶》，同期的《鋼的琴》都不咋地。好萊塢大片《哈利·波特與死亡聖器（下）》在下一周。」
「屆時，我們要面對兩部好萊塢大片的夾擊。」
陳澈希不好意思說，但有種感覺，除了《狼牙》，其他國產片都是臭魚爛蝦。
《哈利·波特與死亡聖器（下）》全球大部分地區首映在7月15日左右，按照以往慣例，至少要等八月才能上映，給國產片騰出空間。
今年不一樣，國內電影市場全方位放開，可以全球同步。
但是《哈利波特》出品方華納兄弟，選擇了避開《狼牙》一周，下周22號上映。
當下國內能讓好萊塢大片避讓三分的，只有三通娛樂的電影，準確的說火車頭廠牌。
陳澈希在三通娛樂干久了，整體審美都上去，眼光不知不覺變高。
再看同行覺得不堪入目。
沈三通早看開了：「習慣就好，換個角度來看，沒有他們，《狼牙》不會有這個成績，市場我們獨占。」
所謂「藝術」，了解越多，才越明白其中的不堪入目。
《鋼的琴》，講的是90年代初，東北一個工業城市，王千源飾的原鋼廠工人陳桂林下崗後，為了維持生計，組建了一支婚喪樂隊，終日奔波在婚喪嫁娶、店鋪開業的營生之中。
與此之時，妻子小菊卻不堪生活重負，移情別戀，跟了一個有錢的商人。
之後，小菊光鮮回歸，要求與丈夫陳桂林離婚，並且要求獨生女陳小元的撫養權。
誰能給女兒一架鋼琴成了爭奪撫養權的關鍵所在。
陳桂林希望將女兒培養成一名優秀的鋼琴家。
為了得到對於女兒的撫養權，他忍受種種壓力，多方籌措為女兒買鋼琴的錢，在四處受挫無果的情況下，於是便決計鋌而走險，和女友淑嫻以及當年鋼廠的好哥們夜入學校偷鋼琴，然而卻又被人發現被抓。
當所有的辦法都失敗後，桂林偶然翻到一本關於鋼琴的俄國文獻，於是叫上夥伴們在早已破敗的廠房中開始了手工製造鋼琴的征途。
最後在退役小偷，全職混混，江湖大哥，豬肉王子一群落魄兄弟的幫助下，他們造出一部「鋼」的琴，一群男人為「尊嚴」而戰。
「藝術家」眼中的世界就是邊緣人的妖魔鬼怪。
心目中的職業，只有依附者、被供養者，關於孩子未來，讀個大學或者中專出來，學個技術，做個老師什麼的，不在選擇之內。
何止是何不食肉糜，簡直是何不食肉糜。
「鋼」的琴，從立意就是爛。
男人的尊嚴，不在於彈不了的鋼琴，而是大丈夫頂天立地。
大下崗的時代背景，離婚的個人處境，主創腦子裡的嗨點是做一架無用的鋼琴。
立意不能大點嗎？
大下崗，鋼鐵工人感覺自己被拋棄了，做了一家「鋼」的琴，用來表示無聲的抗議。
他們在國家眼中，成為了「鋼」的琴。
是彈不響的鐵嘎達。
同時，國家也成為了「鋼」的琴，心如鐵石，一掃而空。
所有的悲愴蘊含其中，所有的沉默寒冷如冰。
這個立意至少不是無病呻吟。
當然，這個立場是工人立場，文藝圈有這個心嗎？
往人性上說，往現實題材靠，哪怕男主開個雞架子店，或者賣個麻辣燙什麼的，至少有點人味。
為了孩子存錢買鋼琴，而不是偷，不是和混混、小偷一塊玩，動機上觀眾也能有代入感。
而且無論前世還是今生，東京電影節搞了一波事後，《鋼的琴》片方依然接受了電影榮譽。
前世《觀音山》也接受了。
正常人的道德，很難理解這個圈。
《肩上蝶》也好不到哪去，更加蠅營狗苟。
藝術啊藝術！
多少人假借汝之名。
上海。
一家三通影院的影廳。
沈三通和吳晶、王稚等《狼牙》主創穿著統一的《狼牙》Logo服裝現身影廳。
「哇，沈三通！」
「哇哇哇，沈月嬋！（王稚《狼牙》角色）」
「周登峰！」
「戰狼！」
觀眾看著突然出現的人，紛紛驚呼！
這一世沈三通最先跑路演，到了現在很多劇組都會採用這種方式。
效果很好！
劇組直接進入影院，和觀眾進行面對面互動，能有效提高電影口碑，帶動觀眾觀影。
同時也能製造話題度，獲得當地媒體新聞的版面。
往往地方媒體報導都會提一嘴「某電影正在熱映，劇組成員現身我地某影院」。
相比於線上熱搜，這種線下活動更接地氣。
最關鍵的是，能直接增加排片。
明星是有號召力的，觀眾也喜歡看熱鬧。
主創幫助影院增加地方影響力，明星來了，也會在一段時間成為當地談資。
哪怕爛片，有明星到場，電影院也會投桃報李适時給電影增加排片。
沈三通一開始做路演的時候，還不成熟，幾年下來，電影出品方、發行方、院線、當地影院，還有觀眾之間，基本形成了一套固定流程。
成熟之後，有好也有不好。
好處是流程合理，一般不會出現意外。
不好在於形成利益鏈，容易把普通觀眾擋在了外面。
路演一開始確實是路人，但是次數多起來，很多影院會發現這裡有利可圖，明星見面機會也可以賣。
如果是大熱電影，影響力更大，票價會更高。
電影票價高了以後，對明星不感興趣的觀眾，自然不會買。
買票多是願意支付差價的，也就是粉絲。
這也導致大部分場次往往都是提前做了安排，很少出現真正的路人觀眾。
很容易聽不到真實的聲音。
到了後世，路演不只是影院參與，還有粉頭參與其中。
特別是一些流量明星，路演票大多被粉絲團體包了，成了粉絲團建活動。
然後分給影院VIP觀眾，真正的路人越來越少。
名為「路演」，實際變成了粉絲見面會。
大部分觀眾都是粉絲，氛圍好到爆炸，爛片也沒人罵。
都是哥哥好努力，姐姐好獨立。
按理說，就應該準備甘蔗，不好看當場扔過去，早年港島那邊就這樣。
但東大人多，稍微有點名氣的，有個上萬個粉絲，一個給一百，就是一百萬，
一些導演感覺良好，純粹是沒人當臉罵這些垃圾東西，沒人讓他們紅紅臉出出汗。
明星也是，玉玉了恨不得一百個熱搜。
想解約去法院啊，非不，要在賽博網絡里升堂，都是慣壞了巨嬰。
有前後眼也有不好的地方，沈三通電影成績強到沒變，對公知重拳出擊，可是對觀眾一直夾起尾巴做人。
說一句戰戰兢兢、如履薄冰不為過。
實在雷太大。
後世電影這一行，觀眾整體認為是糞坑。
別看三通娛樂鮮花簇錦，要是沒能建立一套全新體系，到時候也跑不了。
現在有多煊赫，以後有多悲慘。
所以其他影院沈三通不管，三通娛樂自己的影院，哪怕非自建，加盟的，路演也一定要真實，不賣路演票，就當給觀眾一個驚喜。
當然了，不同城市路演方式有不同區分，要實事求是，三四線城市不能突然襲擊。
如今院線快速建設，三四線城市電影院也多了起來。
一線城市明星光環有限，突然現身，大家也就是驚喜，不會過於聳動。
而三四線城市，熱鬧比較少，一群明星忽然出現，都來看熱鬧，容易發生人群聚集。
沈三通挺喜歡和正常觀眾交流。
對於他來說，媒體的聲音、網絡的聲音，不如在街邊隨便找個大排檔和路人吹吹牛逼聊聊天。
煙火人間中的人，才是真正的人，有血有肉，聲音才更重要。
隨著《狼牙》電影上映，沈三通能感覺到，吳晶和王稚火了起來，因為互動環節之中，他不用一個人負擔多半了。
對吳晶和王稚的好奇、感興趣的觀眾變得多了起來。
電影確實有著無與倫比的穿透力，特別是大片，這不是《小時代》能碰瓷的。
隨著《狼牙》成功，吳晶人氣登頂。
吳晶原來的《太極宗師》《小李飛刀》，以及港圈混，扮演的殺手等等銀幕形象統統在「周登峰」面前粉碎，初步有了後世幾分「戰狼」的影子。
「戰狼」大成，需要吳晶走出自己的路。
《狼牙》第二部沈三通打算交給吳晶，而且也給吳晶原創電影留了口子，「戰狼」稱號就是。
至於《狼牙》，他的打算是擴展黑暗世界，進入超凡大宇宙之中，和未來的寫實向軍事題材《戰狼》區分開。
吳晶之外，獲得好處排名第二就是女主角王稚，一部電影橫空出世。
白月光深入人心。
沈三通電影，無論是帶漢子，還是帶妹子都是無敵的強。
因為有前後眼，知道一些演員經過時光洗禮，依然能留給觀眾的熒幕形象，一下子抓住這種特質。
但在觀眾和業內看來，完全是沈三通火眼金睛，特別會調教演員。
尤其是女演員！
正常調教！
白月光徐月嬋是類似於《流浪地球》韓朵朵的角色設定。
在周登峰眼中這是一個幾乎完美無缺的魅力女性。
而且貼合王稚自身情況。
她條件很好，前世多年沒火起來，一部分原因是她不太混圈。
為了留BJ去做村官，放在娛樂圈獨一份選擇。
除此之外，王稚的長相，並不是佟麗婭那種一眼驚艷的大美人，偏向於知性清秀，比起紅玫瑰更像白月光。
雖然說身材火辣，但是大部分情況下，國產影視劇拍攝手法，習慣性懟臉。
看的更多是臉，王稚的臉，缺乏刺激點。
遇不到合適的角色就很難出彩。
所以她老去演突出身材的角色，是因為這是她身上唯一一個可能吸引大眾的記憶點。
可要說往艷星的方面發展，和她清秀、初戀的臉，又很矛盾。
結果是，上也不行，下也不行，就這麼卡住了。
前世，直到王稚遇到了秋雅才開始火起來。
秋雅這個人設很妙。
首先，她有作為初戀白月光的設定，是男主學生時代的暗戀對象。
在一一看無一錯版本！
作為學生，校服掩蓋了身材。
校服這方面確實很厲害，不講特殊。
學校的環境，又突出她長相中的清純。
後來的婚禮戲，穿著漂亮婚紗盡情展露性感身材，是因為婚禮這個場合，是人一輩子最重要的經歷之一。
濃妝艷抹隆重對待，並不突兀。
容貌艷麗的她，又完美符合了觀眾們想像中「同桌的你」嫁人時驚艷的形象。
也就是，少年時純是對自己，成年後欲也只對自己。
一下子就打進了觀眾心裡，給觀眾留下了深刻的印象。
所以秋雅讓王稚在娛樂圈有了自己的銀幕形象，能留下自己的痕跡。
即便如此，接下來的發展還是個大問題。
王稚還是奔著做演員去的，機會選擇就比較少。
再加上不是所有影片都有秋雅這樣和她契合的角色，導致她不上不下。
繼續往清純方面走，找不到合適的角色，年紀也不小，也不好意思營銷少女。
往艷星方面走又不甘心。
再加上國產電影一如既往的拉胯，對於女打星不能說是毫無興趣，只能說是無人問津。
王稚武術功底，全無用武之地。
她狀況有點類似於陳妍希，純不純，欲不欲。
好在凡子這個人能處。
《流浪地球2》沒忘了王稚，專門給她設計了角色。
韓朵朵這個設定又精準的貼合了王稚的需要。
首先這個角色又是男主的白月光。
王稚的容貌完全可以hold住，不用擔心不夠艷麗。
其次，她的身份是太空人。
身材被裹在太空衣里看不太出，也不用擔心破壞整體形象。
再次，有動作戲，她還可以盡情發揮自己的武術天賦。
雖然單純打戲不一定吸引人，但一個白月光卻特別能打，形成反差感，又是一個記憶點。
韓朵朵作為母親，和病魔抗爭許久，以一個沉重的形象去世，又符合了她的年齡和閱歷。
她也能理解和共情角色，觀眾也能理解和共情她。
如此，她才突破了限制，再次在觀眾心中打下烙印。
沈三通自然知道王稚最合適什麼樣的角色。
徐月嬋是「狼牙」部隊最美的一朵花，是「戰狼」周登峰的白月光。
同時軍人的身份，軍服把她的身材壓了下去，職業特徵也淡化了身材。
等到退役結婚，暹羅旅遊才重新展示身材。
能純能欲，給人印象十分深刻。
然後沈三通給了悲劇結尾，死去的白月光才是真正的白月光。
多少人暗戀對象，只留在小學、初中、高中，重新見面反而味道不對了。
白月光自己來也不行！
徐月嬋的犧牲，直接讓王稚在觀眾心中留下了不可磨滅的印象。
而且是很健康很美好的形象，不是要所謂的「深度」，也沒有黑暗、殘忍、邊緣這種。
影片大火，獲利的不只是主演。
編劇和其他演員也受到了很大關注，沈三通也樂意給其他主創機會。
他自己則退至眾人身後，默默觀察觀眾電影反饋。
也看看自家影院有沒有偷奸耍滑，瞞著他賣了路演票。
這種事也遇到過，財帛動人心。
《狼牙》這種三天三億多的電影，一張路演票能比普通票高出幾倍十幾倍價格。
粉絲提問和正常觀眾提問是不同的，粉絲帶著討好，正常觀眾最多尊重。
比如看《749》的粉絲，會夸哥哥好棒，正常觀眾碰到路演的陸釧大佐，交流會留一份體面，不會明著說垃圾，但也會繞著陰陽兩句。
不公開罵人，不是尊重陸釧大佐，而是觀眾有素質。
沈三通喜歡收集正常觀眾反饋，從提的問題能看出觀眾愛看什麼，從提問頻率也能看出哪個主創更受歡迎。
便於後續做修訂，有bug的，可以找來演員重拍。
《赤壁》就把一些玩梗內容走了修改，出了修訂版。
後續他還想著重拍，包括《武侯》和《曹操》。
武侯也是有瑕疵的，但是當下輿論氛圍沈三通要放大閃光點，武侯的閃光點也是主要的。
等個十年、十幾年後，大家都自信了，在一定基礎上可以把瑕疵也拍出來。
這場路演結束，劇組趕赴下一場。
沈三通依然和製片人、女主一車。
車上，沈三通笑著問王稚：「怎麼樣，我說送你個電影代表作，是不是說到做到了？」
「我感覺很不可思議。」王稚含著潤喉糖，含含糊糊道。
路演工作強度很大，不太費腦子，但是費嗓子。
觀眾問題往往重複，有些類似問題一天要回答很多遍。
王稚大火，既興奮，也有些不安：「我覺得自己演技方面還有很多欠缺。」
「火不火和演技關係不大。」一旁的陳澈希提醒道：「以後你的路不一定好走，你的形象太特殊，長相純潔，但是身材火辣，我們現在市場不吃你這套。打女也很難起來。」
陳澈希很欣賞王稚，自家小師妹，而且也不參與歪風邪氣。
就是可惜，好白菜又被豬拱了。
「現在我覺得就很好。」
王稚心滿意足：「《狼牙》里的我好美，我家裡給我打電話，好多人誇我。觀眾討論也很熱烈，大家都很喜歡我。」
陳澈希無奈，不懂趁機要好處嗎？
劇組晚上就要兵分兩路，抓住大賣時機，探探未來發展口風啊！
知道渣男有多少女人嗎？
不主動機會都被別人搶了！
「你沒什麼想法？」陳澈希為學妹著急，點了老神在在的渣男。
花心歸花心，沈三通才氣毋庸置疑。
「軍事電影是未來公司大方向之一，能文能武的女演員不多，小稚機會肯定不少。」
「白月光這個形象也很好，青春校園電影也可以演一演。」
沈三通道：「至於現在，先把好處吃乾淨，運作幾個獎，把《狼牙》吃透。」
「獎項？文藝圈會給？」陳澈希表示懷疑。
「問題不大。」
獎項方面三通娛樂影響力也開始上來了。
三通娛樂如今就是一頭巨獸，沈三通對於文藝逼的態度就是絕不一把抓。
分化、拉攏、打壓、消滅.一點點處理。
至少把他們逼入角落。
學校里大部分不是文藝逼，大部分學院派獲得不了好處，也參與不了背後的交易，哪怕是有師承的文藝逼，也要端茶倒水。
後世朱已龍評獎，不少人棄權。
沈三通之前要和華夷合作，沒碰獎項方面，是精力不夠。
現在資源充足，獎項的陣地不能說丟就丟。
至少在三通娛樂平台化之前，完成的文化工業體系建設之前，是需要一定獎項影響力的。
下午五點。
《狼牙》主創分兵。
沈三通留在南方，吳晶和王稚飛往東北。
至於國外，東南亞《狼牙》已經同步上映，首映禮時間比國內晚上幾天，全面上映之前，沈三通也出席了暹羅、坡縣、安南的首映禮。
東亞這邊，棒子市場大門關閉，本子交給中影沒法同期上映。
上映的國家票房都不錯，坡縣壓著《哈利波特》打，提前鎖定了周票房冠軍。
但是市場份額真是太小了。
一兩百萬美元級別，根本無法和國內比較。
文化產業本土市場非常重要。
當下十三億，未來十四億的統一文化市場，無論是內還是外，抗風險能力都會很強，只要有一部票房爆的，能虧很久很久。
《黑神話》的盈利，足夠覆蓋幾十倍成本，也就是說能失敗十次、二十次。
好萊塢為什麼可以馳騁世界，歸根到底是花旗國本土市場夠大，只要本土市場盈利，海外賺多賺少都是賺。
出海可以失敗無數次，只要轟開別人的市場一次就行了。
沈三通很是感慨，世界生活水平最高的大國，最平等的大國，保障最好的大國，長時間人口第一的大國，科技第一的大國，工業第一的大國，消除絕對貧苦唯一大國，院線數量是花旗國數倍的中國電影
硬體條件炸翻天。
這麼大優勢，這也能把自己搞的半死不活！
真不是一般本事。
17日。
路演轉場，車上。
「《肩上蝶》官方帳戶碰瓷我們了。」陳澈希提醒道。
沈三通閉目養神，聞言很是疑惑不解：「肩上蝶上映有十天了吧？」
「是的，8號上映的。」
「碰瓷《狼牙》什麼？」
「說我們霸市，擠占了其他電影的排片，影響藝術電影發展，宣傳部門發現有帳號帶節奏。」
「都是千年的狐狸，玩什麼聊齋。」沈三通揮了揮手，趕蒼蠅一樣：「別理會了，那是獎勵他。」
(本章完)