第145章 台前幕後
其實，今天裝成普通觀眾前來觀影的，還有香江知名導演劉偉博和知名編劇麥兆維。
兩人手裡有一個項目，前前後後醞釀了近兩年，最近正在目色主演人選。
兩人是從《潛伏》開始關注陸緒的，雖說電視劇大咖不見得就適合電影。
但陸緒在《潛伏》中的表現太出彩了，從內地火到了香江，關鍵是他們設定的這個角色和《潛伏》中的余則成人物底色太接近了。
不成想，陸緒在《潛伏》後，又用一年多時間把自己送上了華語樂壇一線位置，人氣身價躥升的同時，由他主演的首部電影也同觀眾見面了。
毫無疑問，他有演技也有野心。
劉偉博對於陸緒在首部電影中的表現很看重，他的大屏幕表現，將關係著自己立項兩年的心血結晶能不能順利選角開機。
畢竟，好的有實力又適合角色原型的演員不好找。
而且在電影圈，每年品質精良的大製作是有限的，如此激烈的影視投資競爭，香江電影的低迷現狀，都迫使劉偉博這個有口碑有票房的中年導演，總是心事重重，眉頭緊鎖。
即使是老朋友金牌電影編劇麥兆維，也不能保證，他的每個本子都能順利『產出』，並取得可觀票房。
所以，越是看重的項目，每一步都要慎重再慎重，尤其選角。
在他的聯翩浮想中，影片已經開始。
黑漆漆的屏幕上亮起無數花火，它們閃爍著放大後才看清是一個個跳躍的音符，音符如夜幕繁星一閃即逝，接著出現陸緒工作室的標題，《他們的世界》是陸續工作室獨立投資拍攝的。
第一個畫面，是一個很經典的俯拍鏡頭。
茫茫高原上一條筆直的道路，鏡頭沉下去，塵土飛揚顛簸的道路上出現了一亮小巴，陳舊的外殼擋不住獨特的音樂。
「徘徊著的在路上的你要走嗎 via via易碎的驕傲著那也曾是我的模樣」
小巴模樣不起眼，架勢卻足，氣勢洶洶的衝上山坡又俯衝下去。
「……我曾經跨過山和大海，也穿過人山人海……」
先聲奪人的鏡頭一下子就抓住了觀眾的眼球，讓很多人都有了看下去的欲望。
一些影評人已經注意到鏡頭語言和實景場面還是很打動人的。
柯俊還是很善於借用大自然的獨特魅力去渲染鏡頭，而且也延續了一貫寫實手法。
「……故事你真的在聽嗎……」
鏡頭隨著歌聲推進，拉近小巴車裡的場景，陸緒俊帥的模樣出現在鏡頭中，身體隨著車身起伏顛簸，不影響他彈唱的興致。
車上出現了曾瀅、秦川、歐文以及其他幾位演員。
他們是一個樂隊，要去參加國家在XZ舉辦的大型義演。
故事隨著鏡頭慢慢交代，當別的一線歌手都飛過去的時候，這支樂隊決定提前一個多月，開著小巴一路旅行過去。
因為他們需要靈感，需要生活，需要經歷。
觀眾們已經被幾個人談笑說唱的氛圍吸引了。
「嗯，小巴里的這個鏡頭在預告片中出現過，陸緒的確很有魅力。」劉偉博也不無感嘆，雖然他不是特別看重演員的外貌和人氣，儘量做到以演技和鏡頭感來評判，但陸緒這種獨特的吸引力，足夠讓觀眾沉浸在他的鏡頭中，「這真就是演員個人的魅力了，唔，對於普通觀眾來說，即便只是看著他，也可以很享受的度過觀影時間了。」
至於影評人，他們的眼睛聚焦的地方就不僅僅是演員本身了，更關注電影裡的其他細節，比如柯俊的御用布景組和攝影師還是很有水平的。
電影時間溯回到兩年前。
燈光昏暗的小酒館裡，人們低頭耳語，一個年輕人窩在角落的沙發上，手邊放著樂器盒，酒吧經理從後台出來，沖他隨意的招了招手。
酒吧經理表示，在這裡唱歌可以，但酒館不會給太多，他們願意就每個周末過來駐唱。
陸緒飾演的男主，雖不情願，但又無奈的答應了下來。
這個年輕人，打開樂器盒，倉促的上台，磕磕絆絆的介紹了自己的原唱歌曲。
歌曲沒有任何潤色，只是一把吉他簡單的音色，卻飽含著滄桑又暗留一線希望。
歌聲在昏暗的小酒吧響起，但台下低語的人們並沒有太多關注，唯有一個看上去失意的女人，聚精會神的認真傾聽。
她是由曾瑩客串出演的音樂人，曾經捧紅過好幾個一線歌手，可惜，因為觀念不同、理念不合，同公司談崩被辭職，並且剛剛又被分手的失業失戀女人。
失去愛情、失去勇氣、落魄失望，處於人生低谷的兩個人相遇了。
這裡出現影片第二個唱段，是陸緒的獨唱，陸緒和之前在電視劇中的演法幾乎截然不同，由於電影和電視劇體量媒介都不一樣，陸緒在電影中的表演更多了幾分氣勢。
在高倍鏡頭的藝術修飾下，他的表演獨具神韻，把在不同人生階段性格里的幾個層次，表現得很清楚，他的微表情和小動作，在大熒幕上具有絕對優勢，而這正是電視劇中陸緒所缺乏的表現空間，觀眾從電視機上看到的陸緒，只是覺得演得很好，但很難具體說明白他好在哪裡。
而大熒幕給了陸緒更充足的表演空間，觀眾們被電影裡的故事所吸引，暫時想不起這個為追逐音樂夢的年輕人，是演員陸緒，他們入戲了，這對於一部因為主演人氣二走進影院的電影來說，很重要。
隨著不同的鏡頭畫面，一個頗具才華的歌手和一個音樂品味獨到的音樂人，錄製街頭Demo，找唱片公司，尋找音樂夥伴，一路走來，鏡頭畫面漸漸明快。
電影裡面出現的伴樂以及插曲也不在是單一的人聲加吉他，隨著不同樂器的加入，音樂漸漸豐富響亮了起來，音樂夥伴由兩人、三人越來越多，終於成為一個基本成熟的樂隊。
影片過半的時候，樂隊第一次公開演出，陸緒作為主唱第一次演唱出平凡之路。
這首歌的獨唱表現得無懈可擊，台下的觀眾，不論是主創團隊、影評人還是觀影嘉賓，都看得暗自點頭，更不要說已經如痴如醉、全情投入的普通觀眾。
陸緒的粉絲已經暗自興奮的不要不要的，「陸緒演的太好了，感覺就是他的故事，根本分不清現實了……雖然之前他的編劇老婆都說這是虛構的了……可是我還是相信這就是他經歷的一部分……」靠近後排的兩位陸緒的歌迷低聲嘟囔。
隨著歌迷的低聲交流，電影場景已經切換到了華麗的公演舞台，11號樂隊原班人馬台上表演，讓觀眾已經分不清這是電影還是他們演出舞台視頻了，反正——簡直——燃爆了！酷斃了！
尤其陸緒，他們好像又看到了他奪冠後摘下面具時的氣勢和風姿！
影院裡起了小小的騷動，就像是有誰給觀眾們來了一下刺激的，氣氛熱烈而清醒，很多人在一瞬間支起了身子，恨不得能倒回重看，把這精彩振奮的一幕看得更加仔細。
這是電影的第一個小高潮，看起來反響不錯。
「效果不錯，陸緒的表現力也很好，他能做到眼裡有戲，微表情也不錯。」劉偉博眉頭皺得沒那麼深了，「只不過，這部電影是他的本色出演，不考驗演技，這裡演得好也並不能說明什麼，就不知道他對複雜角色的駕馭能力怎麼樣……。」
影片過三分之二的時候，如果觀眾表現得還興致高昂的話，那麼就基本可以說這部電影不會撲了，起碼在票房上不會太難看。
這些足以說明導演柯俊，是個對劇情駕馭和鏡頭語言運用很獨到的人，否則，觀眾早就表現出疲憊甚至坐立難安了。
此外，導演柯俊也是個審美眼光在線的人，很多鏡頭都有強烈的美感，如果摁了暫停鍵，觀眾就會發現『這就像是一幅畫』，而且布景細膩寫實，在如畫美感的構圖中加入的尖銳清晰的現實元素，避免了畫面的虛浮，這就是點睛之筆了。
所以觀眾入戲，不僅僅需要演員天衣無縫的演繹，當然也需要導演、劇組專業能力和敬業態度。
在90多分鐘的時候，迎來了整部影片的高潮。
樂隊巡迴演唱會的場景，激動人心，幾萬人出場的大型演唱會。
這裡是全影片投入最多的地方，效果呈現自然震撼人心。
孤勇者和my love的現場自不必說，觀眾恨不得拿個螢光棒現場嗨起來。
等到wo will rock you的歌聲響起，整個影院都轟動了，這部分鏡頭都是柯俊爭分奪秒在決賽現場拍攝的，動用了八台機器，抓怕每一個震撼鏡頭。
尤其其中的一個鏡頭是在11號樂隊身後，把整個兩萬人巨大觀眾席納入鏡頭，兩萬人跟著陸緒的指示，齊齊舉手拍掌跺腳，這個畫面，衝擊力相當強！
所有觀眾腎上腺激素跟著飆升，好像整個放映廳在跟著節奏振動！
影片就是在這振動人心的節奏中結束了。
觀眾們簡直欲罷不能！
片尾曲依然是這首we will rock you，片尾開始放送拍攝花絮，伴著這首經典歌曲，觀眾遲遲不願起身離席，盯著大屏幕，連花絮都不願意錯過。
直到大幕完全黑下去，歌聲也銷聲匿跡，觀眾才三三倆倆，興奮不已、激動的討論電影裡的某個細節，慢慢走出放映廳。
劉偉博和老夥計麥兆維對視一眼，都從對方眼中達成一致想法。
先不論陸緒是否能在大熒幕駕馭更複雜角色，既然有潛伏成績在先，就能拿個不錯的演技分數。
考慮到他的個人形象和角色匹配度、身上具備的超人氣流量，都已經是很明顯的優勢了。
在影視圈，雖然有很多因素和隱形規則，決定最終的票房走向，但其實有一個鐵一般的規則，就是只要你有觀眾緣，能拉動票房，甚至獨抗票房，那麼你就不愁沒角色，而且在電影製作團隊中，你有絕對的話語權。
原因很簡單，因為你能賺來錢。
不要小看人氣、觀眾緣這種看起來虛無縹緲的東西，因為即使大爛片，只要演員本身人氣有提高，已經得到了觀眾的喜愛，就有人願意花錢走進電影院，甚至自掏腰包看爛片，就為了支持自己喜歡的演員。
當然以陸緒的演技和選片眼光，還不至於落魄到這一步，而且，他也不允許自己依賴人氣給影迷粉絲『餵毒』。
兩人穿戴嚴實，低調的走出影院，麥兆維看著身邊走過去的影迷，嘴裡一直we will rock you個不停，感嘆道，「我想陸緒的人氣將迎來一個大爆發。」
劉偉博頗為認同地說，「憑我的直覺，電影之後就是全國演唱會了，到時候，人氣何止爆發呢……」
麥兆維有點愁，「到時候再去談陸緒，不知道要多花幾多，按照目前的支出計劃，如果你非陸緒不可，超出預算太多，資方可沒那麼好商量。」
劉偉博反而胸有成竹，「怕什麼，你也看到了，剛剛的電影可是陸緒自己工作室獨資的，他差錢嗎？況且看他以往的選片眼光，是寧缺毋濫。」
說著他在兩人間來回指了指，「靠咱倆的份量，會談不下陸緒？這可是個有遠見有野心的男人……放心，合作就是雙贏。」
劉偉博沒說出口的是，他唯一擔心的，還是陸緒在大熒幕上駕馭複雜角色的能力。
兩人手裡有一個項目，前前後後醞釀了近兩年，最近正在目色主演人選。
兩人是從《潛伏》開始關注陸緒的，雖說電視劇大咖不見得就適合電影。
但陸緒在《潛伏》中的表現太出彩了，從內地火到了香江，關鍵是他們設定的這個角色和《潛伏》中的余則成人物底色太接近了。
不成想，陸緒在《潛伏》後，又用一年多時間把自己送上了華語樂壇一線位置，人氣身價躥升的同時，由他主演的首部電影也同觀眾見面了。
毫無疑問，他有演技也有野心。
劉偉博對於陸緒在首部電影中的表現很看重，他的大屏幕表現，將關係著自己立項兩年的心血結晶能不能順利選角開機。
畢竟，好的有實力又適合角色原型的演員不好找。
而且在電影圈，每年品質精良的大製作是有限的，如此激烈的影視投資競爭，香江電影的低迷現狀，都迫使劉偉博這個有口碑有票房的中年導演，總是心事重重，眉頭緊鎖。
即使是老朋友金牌電影編劇麥兆維，也不能保證，他的每個本子都能順利『產出』，並取得可觀票房。
所以，越是看重的項目，每一步都要慎重再慎重，尤其選角。
在他的聯翩浮想中，影片已經開始。
黑漆漆的屏幕上亮起無數花火，它們閃爍著放大後才看清是一個個跳躍的音符，音符如夜幕繁星一閃即逝，接著出現陸緒工作室的標題，《他們的世界》是陸續工作室獨立投資拍攝的。
第一個畫面，是一個很經典的俯拍鏡頭。
茫茫高原上一條筆直的道路，鏡頭沉下去，塵土飛揚顛簸的道路上出現了一亮小巴，陳舊的外殼擋不住獨特的音樂。
「徘徊著的在路上的你要走嗎 via via易碎的驕傲著那也曾是我的模樣」
小巴模樣不起眼，架勢卻足，氣勢洶洶的衝上山坡又俯衝下去。
「……我曾經跨過山和大海，也穿過人山人海……」
先聲奪人的鏡頭一下子就抓住了觀眾的眼球，讓很多人都有了看下去的欲望。
一些影評人已經注意到鏡頭語言和實景場面還是很打動人的。
柯俊還是很善於借用大自然的獨特魅力去渲染鏡頭，而且也延續了一貫寫實手法。
「……故事你真的在聽嗎……」
鏡頭隨著歌聲推進，拉近小巴車裡的場景，陸緒俊帥的模樣出現在鏡頭中，身體隨著車身起伏顛簸，不影響他彈唱的興致。
車上出現了曾瀅、秦川、歐文以及其他幾位演員。
他們是一個樂隊，要去參加國家在XZ舉辦的大型義演。
故事隨著鏡頭慢慢交代，當別的一線歌手都飛過去的時候，這支樂隊決定提前一個多月，開著小巴一路旅行過去。
因為他們需要靈感，需要生活，需要經歷。
觀眾們已經被幾個人談笑說唱的氛圍吸引了。
「嗯，小巴里的這個鏡頭在預告片中出現過，陸緒的確很有魅力。」劉偉博也不無感嘆，雖然他不是特別看重演員的外貌和人氣，儘量做到以演技和鏡頭感來評判，但陸緒這種獨特的吸引力，足夠讓觀眾沉浸在他的鏡頭中，「這真就是演員個人的魅力了，唔，對於普通觀眾來說，即便只是看著他，也可以很享受的度過觀影時間了。」
至於影評人，他們的眼睛聚焦的地方就不僅僅是演員本身了，更關注電影裡的其他細節，比如柯俊的御用布景組和攝影師還是很有水平的。
電影時間溯回到兩年前。
燈光昏暗的小酒館裡，人們低頭耳語，一個年輕人窩在角落的沙發上，手邊放著樂器盒，酒吧經理從後台出來，沖他隨意的招了招手。
酒吧經理表示，在這裡唱歌可以，但酒館不會給太多，他們願意就每個周末過來駐唱。
陸緒飾演的男主，雖不情願，但又無奈的答應了下來。
這個年輕人，打開樂器盒，倉促的上台，磕磕絆絆的介紹了自己的原唱歌曲。
歌曲沒有任何潤色，只是一把吉他簡單的音色，卻飽含著滄桑又暗留一線希望。
歌聲在昏暗的小酒吧響起，但台下低語的人們並沒有太多關注，唯有一個看上去失意的女人，聚精會神的認真傾聽。
她是由曾瑩客串出演的音樂人，曾經捧紅過好幾個一線歌手，可惜，因為觀念不同、理念不合，同公司談崩被辭職，並且剛剛又被分手的失業失戀女人。
失去愛情、失去勇氣、落魄失望，處於人生低谷的兩個人相遇了。
這裡出現影片第二個唱段，是陸緒的獨唱，陸緒和之前在電視劇中的演法幾乎截然不同，由於電影和電視劇體量媒介都不一樣，陸緒在電影中的表演更多了幾分氣勢。
在高倍鏡頭的藝術修飾下，他的表演獨具神韻，把在不同人生階段性格里的幾個層次，表現得很清楚，他的微表情和小動作，在大熒幕上具有絕對優勢，而這正是電視劇中陸緒所缺乏的表現空間，觀眾從電視機上看到的陸緒，只是覺得演得很好，但很難具體說明白他好在哪裡。
而大熒幕給了陸緒更充足的表演空間，觀眾們被電影裡的故事所吸引，暫時想不起這個為追逐音樂夢的年輕人，是演員陸緒，他們入戲了，這對於一部因為主演人氣二走進影院的電影來說，很重要。
隨著不同的鏡頭畫面，一個頗具才華的歌手和一個音樂品味獨到的音樂人，錄製街頭Demo，找唱片公司，尋找音樂夥伴，一路走來，鏡頭畫面漸漸明快。
電影裡面出現的伴樂以及插曲也不在是單一的人聲加吉他，隨著不同樂器的加入，音樂漸漸豐富響亮了起來，音樂夥伴由兩人、三人越來越多，終於成為一個基本成熟的樂隊。
影片過半的時候，樂隊第一次公開演出，陸緒作為主唱第一次演唱出平凡之路。
這首歌的獨唱表現得無懈可擊，台下的觀眾，不論是主創團隊、影評人還是觀影嘉賓，都看得暗自點頭，更不要說已經如痴如醉、全情投入的普通觀眾。
陸緒的粉絲已經暗自興奮的不要不要的，「陸緒演的太好了，感覺就是他的故事，根本分不清現實了……雖然之前他的編劇老婆都說這是虛構的了……可是我還是相信這就是他經歷的一部分……」靠近後排的兩位陸緒的歌迷低聲嘟囔。
隨著歌迷的低聲交流，電影場景已經切換到了華麗的公演舞台，11號樂隊原班人馬台上表演，讓觀眾已經分不清這是電影還是他們演出舞台視頻了，反正——簡直——燃爆了！酷斃了！
尤其陸緒，他們好像又看到了他奪冠後摘下面具時的氣勢和風姿！
影院裡起了小小的騷動，就像是有誰給觀眾們來了一下刺激的，氣氛熱烈而清醒，很多人在一瞬間支起了身子，恨不得能倒回重看，把這精彩振奮的一幕看得更加仔細。
這是電影的第一個小高潮，看起來反響不錯。
「效果不錯，陸緒的表現力也很好，他能做到眼裡有戲，微表情也不錯。」劉偉博眉頭皺得沒那麼深了，「只不過，這部電影是他的本色出演，不考驗演技，這裡演得好也並不能說明什麼，就不知道他對複雜角色的駕馭能力怎麼樣……。」
影片過三分之二的時候，如果觀眾表現得還興致高昂的話，那麼就基本可以說這部電影不會撲了，起碼在票房上不會太難看。
這些足以說明導演柯俊，是個對劇情駕馭和鏡頭語言運用很獨到的人，否則，觀眾早就表現出疲憊甚至坐立難安了。
此外，導演柯俊也是個審美眼光在線的人，很多鏡頭都有強烈的美感，如果摁了暫停鍵，觀眾就會發現『這就像是一幅畫』，而且布景細膩寫實，在如畫美感的構圖中加入的尖銳清晰的現實元素，避免了畫面的虛浮，這就是點睛之筆了。
所以觀眾入戲，不僅僅需要演員天衣無縫的演繹，當然也需要導演、劇組專業能力和敬業態度。
在90多分鐘的時候，迎來了整部影片的高潮。
樂隊巡迴演唱會的場景，激動人心，幾萬人出場的大型演唱會。
這裡是全影片投入最多的地方，效果呈現自然震撼人心。
孤勇者和my love的現場自不必說，觀眾恨不得拿個螢光棒現場嗨起來。
等到wo will rock you的歌聲響起，整個影院都轟動了，這部分鏡頭都是柯俊爭分奪秒在決賽現場拍攝的，動用了八台機器，抓怕每一個震撼鏡頭。
尤其其中的一個鏡頭是在11號樂隊身後，把整個兩萬人巨大觀眾席納入鏡頭，兩萬人跟著陸緒的指示，齊齊舉手拍掌跺腳，這個畫面，衝擊力相當強！
所有觀眾腎上腺激素跟著飆升，好像整個放映廳在跟著節奏振動！
影片就是在這振動人心的節奏中結束了。
觀眾們簡直欲罷不能！
片尾曲依然是這首we will rock you，片尾開始放送拍攝花絮，伴著這首經典歌曲，觀眾遲遲不願起身離席，盯著大屏幕，連花絮都不願意錯過。
直到大幕完全黑下去，歌聲也銷聲匿跡，觀眾才三三倆倆，興奮不已、激動的討論電影裡的某個細節，慢慢走出放映廳。
劉偉博和老夥計麥兆維對視一眼，都從對方眼中達成一致想法。
先不論陸緒是否能在大熒幕駕馭更複雜角色，既然有潛伏成績在先，就能拿個不錯的演技分數。
考慮到他的個人形象和角色匹配度、身上具備的超人氣流量，都已經是很明顯的優勢了。
在影視圈，雖然有很多因素和隱形規則，決定最終的票房走向，但其實有一個鐵一般的規則，就是只要你有觀眾緣，能拉動票房，甚至獨抗票房，那麼你就不愁沒角色，而且在電影製作團隊中，你有絕對的話語權。
原因很簡單，因為你能賺來錢。
不要小看人氣、觀眾緣這種看起來虛無縹緲的東西，因為即使大爛片，只要演員本身人氣有提高，已經得到了觀眾的喜愛，就有人願意花錢走進電影院，甚至自掏腰包看爛片，就為了支持自己喜歡的演員。
當然以陸緒的演技和選片眼光，還不至於落魄到這一步，而且，他也不允許自己依賴人氣給影迷粉絲『餵毒』。
兩人穿戴嚴實，低調的走出影院，麥兆維看著身邊走過去的影迷，嘴裡一直we will rock you個不停，感嘆道，「我想陸緒的人氣將迎來一個大爆發。」
劉偉博頗為認同地說，「憑我的直覺，電影之後就是全國演唱會了，到時候，人氣何止爆發呢……」
麥兆維有點愁，「到時候再去談陸緒，不知道要多花幾多，按照目前的支出計劃，如果你非陸緒不可，超出預算太多，資方可沒那麼好商量。」
劉偉博反而胸有成竹，「怕什麼，你也看到了，剛剛的電影可是陸緒自己工作室獨資的，他差錢嗎？況且看他以往的選片眼光，是寧缺毋濫。」
說著他在兩人間來回指了指，「靠咱倆的份量，會談不下陸緒？這可是個有遠見有野心的男人……放心，合作就是雙贏。」
劉偉博沒說出口的是，他唯一擔心的，還是陸緒在大熒幕上駕馭複雜角色的能力。