第423章 433【古惑仔的負面影響，一個字頭的誕生】
《古惑仔》系列電影的大名，李藝書自然是如雷灌耳的，他自己也看過幾部。
電影拍攝的相對而言，從商業角度來看的話，那絕對是大獲成功的。
第一部《人在江湖》，投資成本僅500萬港幣，耗時15天拍攝完成。
在今年1996年1月25日在香江上映，一個月的時間票房就取得了驚人的2100多萬港幣。
可以說光靠香江本土票房，就已經把成本給收回來，乃至產生盈利了。
更不要說苔灣市場，東南亞市場，還有錄像帶、VCD等版權銷售。
不誇張的講這部電影商業價值極高。
後面能一口氣連續拍到第六部，足以說明這個系列有多麼的賺錢。
商業角度來看，這個系列是賺翻天了，可所帶來的社會負面價值，同樣驚人不已，而且影響之廣時間之長，幾乎超過了所有人的預料。
李藝書作為後來的人，自然清楚這部電影帶來的社會負面價值有多大。
不誇張的說，在龐大的80-90後群體之中，最少有上百萬人受到這個電影的影響，從而走上了違法犯罪的道路，而且還間接影響到了上千萬人。
香江黑幫題材電影一直是久經不衰的題材，從早期的《英雄本色》到後來千禧年後的各種港片，這個題材一直很受大眾的歡迎，但從來沒有過一部電影，有《古惑仔》造成的社會影響這麼大。
只因為《古惑仔》這個系列電影採取的拍攝手法是偏寫實風格的，導致去學習、去模仿的青少年，簡直不要太多了。
而且第一部《人在江湖》拍的實在是太江湖氣了一點，以陳浩南為首的社團成員，在經歷一系列「違法犯罪」的事情後，不僅沒有受到法律的制裁，還成功的當上了銅鑼灣的老大。
這在青少年看來，是多麼的充滿誘惑力啊。
打打殺殺，不僅有漂亮馬子跟隨，還能當上XX地盤的老大。
身後幾十上百個小弟跟著，簡直不要太爽。
上一世觀看這個系列，已經是千禧年了。
如今得知這部電影已經在香江上映，李藝書心情有點凝重。
李藝書不是一個愛管閒事的人，本著尊重他人命運，從不插手一些與他自己不相干的事。
可考慮到這個系列電影帶來的壞影響太大，李藝書覺得為了國內青少年考慮，還是得做點什麼。
畢竟現在包括主創團隊的人，都沒在意這個系列即將帶來的龐大的負面影響。
想通這點，李藝書抬頭看向了面前的杜琪風，假裝不知這部電影的樣子：「你們說的這部《古惑仔》票房如何？」
杜琪風道：「很不錯，1月底上映的，二月底就拿到了2100萬票房，聽說製片成本還不到500萬港幣。」
「那看來是大賣了啊，我們那部《新世界》也才賣三千多萬票房，製片成本更是有一千多萬。」
「是，我聽說《古惑仔》劇組已經在拍第二部了」
李藝書看向身邊的霍文希：「這電影出了VCD沒有？」
霍文希立馬道：「應該有錄像帶，老闆想看，我打電話問問。」
「嗯，打個電話問問，有的話，找人現在送來。」
「好的老闆。」
霍文希起身出去打電話了。
杜琪風跟韋家輝二人一臉詫異，李導還真夠果決的，一聽到電影票房大賣，就立馬找人要電影錄像帶來看，難怪能這麼年輕就成為世界級的大導演。
在文藝片、商業片領域直接兩開花。
「哈哈，李總不愧是李總，我算是明白李總的電影為什麼在國外那麼受歡迎了。」
一直沒說話的楊守城，也被李藝書這果斷給震驚到了，說看就看啊。
李藝書淡淡的笑道：「任何票房大賣或者拿獎的電影，都是值得第一時間觀看的，我認為導演分成兩類。」
杜琪風脫口問出：「哪兩類？」
「一個是天才類型的。」
李藝書豎起一根手指，「天才類型的導演，沒有過多的學習經驗，只靠著自己無與倫比的天才創意拍攝出精彩的影片。」
「這類導演我見過不少，最具有代表性的，可能就是美國導演詹姆斯卡梅隆，還有內地導演姜聞。」
聽到這兩個人的名字，杜琪風跟韋家輝都不由點頭認可。
「李導，你難道不算天才導演？」楊守城笑眯眯道。
「呵呵，我自認為不算。」
李藝書笑了笑，他真不是天才導演，如果是天才導演，也不會蹉跎那麼多年，等到網大電影時代，才在這個行業打出一點名氣。
聽他這麼說，楊守城等人都笑出了聲，只當是李藝書謙虛。
楊守城沒有多在這個話題上聊，而是問道：「姜聞我知道，他首次執導就拍出了《陽光燦爛的日子》，我看了，非常喜歡。」
「這個卡梅隆我聽過，也看過他拍的《終極者》還有去年的《真實的謊言》，但他也是天才導演嗎？」
李藝書點頭說：「不錯，他的確算得上是天才導演，你們可能不知道，卡梅隆在從事導演行業之前，只是一個開卡車的司機。」
「卡車司機！」
楊守城、杜琪風、韋家輝三人瞠目結舌。
好萊塢電影不是這些年才紅的，早在八十年代就已經風靡了，不過香江這邊引進的不多，大都是錄像帶流傳，也只有一些大製作才會上映。
卡梅隆先後拍攝《終結者》《第一滴血》《異形》《真實的謊言》等影片，締造了他在好萊塢大導演的地位。
但誰能想到他從事電影行業之前，居然只是一個卡車司機。
「是啊，他沒有系統的學習過拍電影，進入電影行業不到七年，就拍出了《終結者》，我聽說這部電影預算只有700萬美元不到，但最後全球票房差不多有7-8000萬美元。」
李藝書說到這，又笑了笑：「不過你們別看卡梅隆只是卡車司機，實際上他的家庭條件非常優越，母親好像還是學藝術的，所以多多少少也有點家傳影響。」
這麼一說，杜琪風跟韋家輝才鬆了口氣，他們雖然進入這個行業也沒有太多年，可都是有一定文化知識的。
卡車司機，在他們二人看來，不說大字不識幾個，但最起碼文化水平肯定不高。
可如果是家庭條件優越，開卡車只是個人愛好，那倒也能解釋的通卡梅隆能拍出那麼多票房成功的商業大片了。
杜琪風沒忘記另外一種導演，問道：「那另外一種導演呢？」
「另外一種，就是積累性的導演。」
李藝書笑著說道：「積累性的導演，他們或許在導演生涯的前期，無法拍攝出讓人眼前一亮的影片，但隨著時間的推移，他們的知識、能力、閱歷等等積累的越多，拍攝的影片也就越精彩。」
「當然了，這也不排除一些在獨立執導以前，參與過多次劇組副導之類的工作崗位。」
「那我應該算是積累性的導演了。」
杜琪風笑道：「這麼多年，跟了那麼多的劇組，一直到《阿郎的故事》，才讓我真正意義上的獨立。」
1972年杜琪風便開始在無線電視台打雜，後來進入了大名鼎鼎的藝員訓練班，在訓練班期間杜琪峯經常跑龍套，演一些諸如衙役之類的角色。
不過他自知在演員方面沒有多少發展，因此訓練班畢業後他便轉到幕後，師從王天林學習拍戲，並且從最初級的助理導演做起。
請...您....收藏_（六\\\九\\\書\\\吧!）
一直到1980年，杜琪風就受到好友邀請，執導了首部電影作品《碧水寒山奪命金》，不過這部電影票房極差，便開始回TVB擔任電視劇的編導跟導演。
之後跟徐客合作，拍攝了一些影片，但還未形成自己的風格，且有監製在頭上管著，杜琪風更多的只是一個拍片機器，按照監製的思路去拍攝影片。
哪怕拍攝出了《開心鬼》《八星報喜》這些票房大賣的影片，但杜琪風一直都沒有真正意義上的獨立執導過影片。
一直到1989年拍攝的文藝商業片《阿郎的故事》，在香江取得了3900萬的票房成績，徹底打開了杜琪風的名氣。
「那我應該也算是積累性導演。」
韋家輝同樣點頭認同這個詞，他跟杜琪風的經歷也差不多，都是蹉跎多年，然後功成名就，之後拍攝的影片儘管起起伏伏，但總有佳作呈現。
「哈哈，其實我也是積累性導演。」
李藝書話說出來，楊守城三人笑哈哈的，只當李藝書是湊熱鬧開玩笑。
見他們仨不相信，李藝書聳聳肩膀，這人說實話都不相信，那也沒辦法。
誰讓他真的是積累性的導演。
積累了二三十年，靠著海量的閱片量，包括一些後世研發出來的拍攝技巧跟拍攝思路，這才讓他重生回來的這幾年如魚得水。
從第一部《那山那人那狗》開始，到今年的《三國赤壁》，李藝書都或多或少的用超越了時代的眼光，去拍攝這些電影。
在劇情跟剪輯不超前的情況下，一些細節跟色彩風格，讓人印象深刻的同時，也締造了李藝書六年歐洲四金的成績。
不然真以為隨便什麼人，在沒有實戰經驗的情況下，隨隨便便就能拍出一部電影？
姜聞拍電影之前，當了十幾年的演員，對劇組的配置與工作可以用一清二楚來形容。
幾人又閒聊了幾句，霍文希就回來了，表示錄像帶已經找到，已經有人在送來的路上。
李藝書自然是滿意的點點頭。
瑣事聊得差不多了，感情渲染也到位了，李藝書這才跟聊起了對方提到的電影投資。
「有劇本嗎？」
「有的。」
韋家輝連忙從包里取出了一個劇本。
李藝書接過來一看，稿紙封面是手寫的《黑》。
《黑社會》？
他眉毛一挑，翻開來看了起來。
眼看李導開始看起了劇本，楊守城也沒有閒著，而是主動領著杜琪風、韋家輝二人，跟霍文希這位如今亞視的掌權者聊了起來。
電影跟電視幾乎是相輔相成的。
沒有電視台的宣傳，電影要想擴大影響力跟觀眾還是差點意思。
李藝書只是看了前幾頁，腦子裡就蹦出了一部電影《一個字頭的誕生》。
這部電影算得上是銀河映像的開山之作，儘管比不上後來的《槍火》那麼聞名，可這部電影絕對是銀河映像的招牌了。
其黑色幽默手法之荒謬，暗喻之高超、手法之狂放，表演之精彩，幾乎可以被看作是二十世紀九十年代香港電影最大的突破之一。
黑幫人物阿狗在32歲的人生路口面臨兩個抉擇，一是繼續胡混，二是轟轟烈烈大幹一場，電影發展為兩種假設。
影片的主題基調荒謬，人物的設計也很怪趣，在來回擺動的超廣角鏡頭的拍攝下，仿佛是哈哈鏡中的人像，明顯帶有反潮流的情緒。
對如今當紅的古惑仔和黑社會現象極盡諷刺挖苦，也突出強調了風雲變幻的時世中不可預測的命運。
「不錯。」
李藝書開口打斷了幾人的交流，笑著說道：「這個劇本寫的很棒，劇本結構有點基耶特洛夫斯基的《盲打誤撞》的影子。」
「李導說的沒錯，這部電影我的確是致敬了《盲打誤撞》這部電影。」韋家輝眼前一亮，他沒想到李藝書只是看了一會兒劇本，就看出了他模仿的是哪部電影敘事。
「寫的很不錯，我很喜歡這個劇本，不過……」
李藝書看向楊守城：「這部電影投資應該不算大，楊總怎麼沒想著投資？」
「李導，我倒是想投資，只不過最近公司資金方面出現了點狀況，而且還要為接下來的融資做準備。」
楊守城搖了搖頭，他是挺想投資的，但奈何資金不充裕啊，又要投資拍攝《尖峰時刻》，還要參與李藝書的集團融資，這部電影投資再不大，千萬港幣還是有的。
而且說實話，這劇本好肯定是好的，就是有點不夠爽。
把男主角分成了兩個時間線來拍攝，第一個時間線的男主稀里湖塗客死他鄉，第二個時間線的男主走向成功獨霸一方。
對於普通觀眾來說，這個電影的觀影難度是有點的。
如果是《古惑仔》，楊守城咬咬牙，硬湊也湊一筆錢出來拍了。(本章完)
電影拍攝的相對而言，從商業角度來看的話，那絕對是大獲成功的。
第一部《人在江湖》，投資成本僅500萬港幣，耗時15天拍攝完成。
在今年1996年1月25日在香江上映，一個月的時間票房就取得了驚人的2100多萬港幣。
可以說光靠香江本土票房，就已經把成本給收回來，乃至產生盈利了。
更不要說苔灣市場，東南亞市場，還有錄像帶、VCD等版權銷售。
不誇張的講這部電影商業價值極高。
後面能一口氣連續拍到第六部，足以說明這個系列有多麼的賺錢。
商業角度來看，這個系列是賺翻天了，可所帶來的社會負面價值，同樣驚人不已，而且影響之廣時間之長，幾乎超過了所有人的預料。
李藝書作為後來的人，自然清楚這部電影帶來的社會負面價值有多大。
不誇張的說，在龐大的80-90後群體之中，最少有上百萬人受到這個電影的影響，從而走上了違法犯罪的道路，而且還間接影響到了上千萬人。
香江黑幫題材電影一直是久經不衰的題材，從早期的《英雄本色》到後來千禧年後的各種港片，這個題材一直很受大眾的歡迎，但從來沒有過一部電影，有《古惑仔》造成的社會影響這麼大。
只因為《古惑仔》這個系列電影採取的拍攝手法是偏寫實風格的，導致去學習、去模仿的青少年，簡直不要太多了。
而且第一部《人在江湖》拍的實在是太江湖氣了一點，以陳浩南為首的社團成員，在經歷一系列「違法犯罪」的事情後，不僅沒有受到法律的制裁，還成功的當上了銅鑼灣的老大。
這在青少年看來，是多麼的充滿誘惑力啊。
打打殺殺，不僅有漂亮馬子跟隨，還能當上XX地盤的老大。
身後幾十上百個小弟跟著，簡直不要太爽。
上一世觀看這個系列，已經是千禧年了。
如今得知這部電影已經在香江上映，李藝書心情有點凝重。
李藝書不是一個愛管閒事的人，本著尊重他人命運，從不插手一些與他自己不相干的事。
可考慮到這個系列電影帶來的壞影響太大，李藝書覺得為了國內青少年考慮，還是得做點什麼。
畢竟現在包括主創團隊的人，都沒在意這個系列即將帶來的龐大的負面影響。
想通這點，李藝書抬頭看向了面前的杜琪風，假裝不知這部電影的樣子：「你們說的這部《古惑仔》票房如何？」
杜琪風道：「很不錯，1月底上映的，二月底就拿到了2100萬票房，聽說製片成本還不到500萬港幣。」
「那看來是大賣了啊，我們那部《新世界》也才賣三千多萬票房，製片成本更是有一千多萬。」
「是，我聽說《古惑仔》劇組已經在拍第二部了」
李藝書看向身邊的霍文希：「這電影出了VCD沒有？」
霍文希立馬道：「應該有錄像帶，老闆想看，我打電話問問。」
「嗯，打個電話問問，有的話，找人現在送來。」
「好的老闆。」
霍文希起身出去打電話了。
杜琪風跟韋家輝二人一臉詫異，李導還真夠果決的，一聽到電影票房大賣，就立馬找人要電影錄像帶來看，難怪能這麼年輕就成為世界級的大導演。
在文藝片、商業片領域直接兩開花。
「哈哈，李總不愧是李總，我算是明白李總的電影為什麼在國外那麼受歡迎了。」
一直沒說話的楊守城，也被李藝書這果斷給震驚到了，說看就看啊。
李藝書淡淡的笑道：「任何票房大賣或者拿獎的電影，都是值得第一時間觀看的，我認為導演分成兩類。」
杜琪風脫口問出：「哪兩類？」
「一個是天才類型的。」
李藝書豎起一根手指，「天才類型的導演，沒有過多的學習經驗，只靠著自己無與倫比的天才創意拍攝出精彩的影片。」
「這類導演我見過不少，最具有代表性的，可能就是美國導演詹姆斯卡梅隆，還有內地導演姜聞。」
聽到這兩個人的名字，杜琪風跟韋家輝都不由點頭認可。
「李導，你難道不算天才導演？」楊守城笑眯眯道。
「呵呵，我自認為不算。」
李藝書笑了笑，他真不是天才導演，如果是天才導演，也不會蹉跎那麼多年，等到網大電影時代，才在這個行業打出一點名氣。
聽他這麼說，楊守城等人都笑出了聲，只當是李藝書謙虛。
楊守城沒有多在這個話題上聊，而是問道：「姜聞我知道，他首次執導就拍出了《陽光燦爛的日子》，我看了，非常喜歡。」
「這個卡梅隆我聽過，也看過他拍的《終極者》還有去年的《真實的謊言》，但他也是天才導演嗎？」
李藝書點頭說：「不錯，他的確算得上是天才導演，你們可能不知道，卡梅隆在從事導演行業之前，只是一個開卡車的司機。」
「卡車司機！」
楊守城、杜琪風、韋家輝三人瞠目結舌。
好萊塢電影不是這些年才紅的，早在八十年代就已經風靡了，不過香江這邊引進的不多，大都是錄像帶流傳，也只有一些大製作才會上映。
卡梅隆先後拍攝《終結者》《第一滴血》《異形》《真實的謊言》等影片，締造了他在好萊塢大導演的地位。
但誰能想到他從事電影行業之前，居然只是一個卡車司機。
「是啊，他沒有系統的學習過拍電影，進入電影行業不到七年，就拍出了《終結者》，我聽說這部電影預算只有700萬美元不到，但最後全球票房差不多有7-8000萬美元。」
李藝書說到這，又笑了笑：「不過你們別看卡梅隆只是卡車司機，實際上他的家庭條件非常優越，母親好像還是學藝術的，所以多多少少也有點家傳影響。」
這麼一說，杜琪風跟韋家輝才鬆了口氣，他們雖然進入這個行業也沒有太多年，可都是有一定文化知識的。
卡車司機，在他們二人看來，不說大字不識幾個，但最起碼文化水平肯定不高。
可如果是家庭條件優越，開卡車只是個人愛好，那倒也能解釋的通卡梅隆能拍出那麼多票房成功的商業大片了。
杜琪風沒忘記另外一種導演，問道：「那另外一種導演呢？」
「另外一種，就是積累性的導演。」
李藝書笑著說道：「積累性的導演，他們或許在導演生涯的前期，無法拍攝出讓人眼前一亮的影片，但隨著時間的推移，他們的知識、能力、閱歷等等積累的越多，拍攝的影片也就越精彩。」
「當然了，這也不排除一些在獨立執導以前，參與過多次劇組副導之類的工作崗位。」
「那我應該算是積累性的導演了。」
杜琪風笑道：「這麼多年，跟了那麼多的劇組，一直到《阿郎的故事》，才讓我真正意義上的獨立。」
1972年杜琪風便開始在無線電視台打雜，後來進入了大名鼎鼎的藝員訓練班，在訓練班期間杜琪峯經常跑龍套，演一些諸如衙役之類的角色。
不過他自知在演員方面沒有多少發展，因此訓練班畢業後他便轉到幕後，師從王天林學習拍戲，並且從最初級的助理導演做起。
請...您....收藏_（六\\\九\\\書\\\吧!）
一直到1980年，杜琪風就受到好友邀請，執導了首部電影作品《碧水寒山奪命金》，不過這部電影票房極差，便開始回TVB擔任電視劇的編導跟導演。
之後跟徐客合作，拍攝了一些影片，但還未形成自己的風格，且有監製在頭上管著，杜琪風更多的只是一個拍片機器，按照監製的思路去拍攝影片。
哪怕拍攝出了《開心鬼》《八星報喜》這些票房大賣的影片，但杜琪風一直都沒有真正意義上的獨立執導過影片。
一直到1989年拍攝的文藝商業片《阿郎的故事》，在香江取得了3900萬的票房成績，徹底打開了杜琪風的名氣。
「那我應該也算是積累性導演。」
韋家輝同樣點頭認同這個詞，他跟杜琪風的經歷也差不多，都是蹉跎多年，然後功成名就，之後拍攝的影片儘管起起伏伏，但總有佳作呈現。
「哈哈，其實我也是積累性導演。」
李藝書話說出來，楊守城三人笑哈哈的，只當李藝書是湊熱鬧開玩笑。
見他們仨不相信，李藝書聳聳肩膀，這人說實話都不相信，那也沒辦法。
誰讓他真的是積累性的導演。
積累了二三十年，靠著海量的閱片量，包括一些後世研發出來的拍攝技巧跟拍攝思路，這才讓他重生回來的這幾年如魚得水。
從第一部《那山那人那狗》開始，到今年的《三國赤壁》，李藝書都或多或少的用超越了時代的眼光，去拍攝這些電影。
在劇情跟剪輯不超前的情況下，一些細節跟色彩風格，讓人印象深刻的同時，也締造了李藝書六年歐洲四金的成績。
不然真以為隨便什麼人，在沒有實戰經驗的情況下，隨隨便便就能拍出一部電影？
姜聞拍電影之前，當了十幾年的演員，對劇組的配置與工作可以用一清二楚來形容。
幾人又閒聊了幾句，霍文希就回來了，表示錄像帶已經找到，已經有人在送來的路上。
李藝書自然是滿意的點點頭。
瑣事聊得差不多了，感情渲染也到位了，李藝書這才跟聊起了對方提到的電影投資。
「有劇本嗎？」
「有的。」
韋家輝連忙從包里取出了一個劇本。
李藝書接過來一看，稿紙封面是手寫的《黑》。
《黑社會》？
他眉毛一挑，翻開來看了起來。
眼看李導開始看起了劇本，楊守城也沒有閒著，而是主動領著杜琪風、韋家輝二人，跟霍文希這位如今亞視的掌權者聊了起來。
電影跟電視幾乎是相輔相成的。
沒有電視台的宣傳，電影要想擴大影響力跟觀眾還是差點意思。
李藝書只是看了前幾頁，腦子裡就蹦出了一部電影《一個字頭的誕生》。
這部電影算得上是銀河映像的開山之作，儘管比不上後來的《槍火》那麼聞名，可這部電影絕對是銀河映像的招牌了。
其黑色幽默手法之荒謬，暗喻之高超、手法之狂放，表演之精彩，幾乎可以被看作是二十世紀九十年代香港電影最大的突破之一。
黑幫人物阿狗在32歲的人生路口面臨兩個抉擇，一是繼續胡混，二是轟轟烈烈大幹一場，電影發展為兩種假設。
影片的主題基調荒謬，人物的設計也很怪趣，在來回擺動的超廣角鏡頭的拍攝下，仿佛是哈哈鏡中的人像，明顯帶有反潮流的情緒。
對如今當紅的古惑仔和黑社會現象極盡諷刺挖苦，也突出強調了風雲變幻的時世中不可預測的命運。
「不錯。」
李藝書開口打斷了幾人的交流，笑著說道：「這個劇本寫的很棒，劇本結構有點基耶特洛夫斯基的《盲打誤撞》的影子。」
「李導說的沒錯，這部電影我的確是致敬了《盲打誤撞》這部電影。」韋家輝眼前一亮，他沒想到李藝書只是看了一會兒劇本，就看出了他模仿的是哪部電影敘事。
「寫的很不錯，我很喜歡這個劇本，不過……」
李藝書看向楊守城：「這部電影投資應該不算大，楊總怎麼沒想著投資？」
「李導，我倒是想投資，只不過最近公司資金方面出現了點狀況，而且還要為接下來的融資做準備。」
楊守城搖了搖頭，他是挺想投資的，但奈何資金不充裕啊，又要投資拍攝《尖峰時刻》，還要參與李藝書的集團融資，這部電影投資再不大，千萬港幣還是有的。
而且說實話，這劇本好肯定是好的，就是有點不夠爽。
把男主角分成了兩個時間線來拍攝，第一個時間線的男主稀里湖塗客死他鄉，第二個時間線的男主走向成功獨霸一方。
對於普通觀眾來說，這個電影的觀影難度是有點的。
如果是《古惑仔》，楊守城咬咬牙，硬湊也湊一筆錢出來拍了。(本章完)