第67章 演技論和金手指發動
劉師師可能有點演技，但劉師師有演技不太可能。
怎麼說呢，劉師師的粉絲一直喜歡營銷她的敬業和努力，但可惜《流金歲月》一播出，拿著妮妮一對比，就一眼能分辨出好壞。
你能說妮妮是謀女郎，除了已經聽不到名字的幾個之外，各個都已經在演技中證明了自己。
只能說非科班出身的劉師師在演技中，技巧還是太少了些。
再加上常年拍攝電視劇，眾所周知，電視劇那是小熒幕，導演對於演員的演技要求是一般不出戲就好。
其實，劉師師還是能貢獻出好的演技，就比如《繡春刀》中那殺人的哭戲。
可那段也只是符合她平時的表情，加上點珍視明和90往上的顏值。
誰看了不迷糊。
其實，這裡就涉及到了演藝圈內一個比較隱蔽的小心機，也就是大家的演繹法。
眾所周知，國內乃至全世界的演繹法大致分為了表現派、體驗派和方法派。
三種方式就不過多贅述，有興趣可以去deepseek一下，別百度，百度是垃圾。
但是不管是上述三種方法中的哪種方法，最終的目的都是為了將角色活靈活現地表現給觀眾們，讓觀眾們對角色的性格等加深印象。
可是吧，這對於一些明星來說，並沒有那麼友好。
很多演員很厲害，將一些角色刻畫得淋漓盡致，讓人歡笑或心酸。
但是把演員放到你面前，你只能說出他的作品，卻說不出他的名字來。
所以，不少經紀公司都會教導一些走明星路子的演員，一種特別的演繹辦法。
那就是結合明星的人設和角色的共同點，走上另類的體驗派演繹辦法。
這樣做的好處就是，讓所有觀眾都能記住，演這個角色的人是這個明星。
這就是矛盾點所在了，導演要的是這個覺得活靈活現，你在我作品裡刻畫自己的現實人設是幹嘛？
現在的劉師師就還有這個問題。
讓她平靜地說幾句話，那還行。
一旦有了情緒放大，例如吃驚、煩惱、開心，怎麼看都是劉師師而不是田子云這個角色。
為了這個，劇組拍攝的前三天，可以說是進度上艱難前行。
燕書也是不止一次將劉師師叫來指導，但非科班出身的劉師師，哪有這麼快的進步速度。
還能怎麼辦？
自己選的嘛！
燕書好幾次忍不住想要問問吳晶問問圈內有沒有什麼適合的演員，甚至鄒兆龍介紹港圈演員也行。
不過最後還是放棄了。
人家張一謀能夠在幾千個人中一眼選中好演員，並且將白紙般的演員調教到中上的水平。
燕書同樣想試一試。
有了這個想法的燕書，逐漸也放下了煩躁的心。
在片場更是變得沉默寡言。
即使是由演員表演得不到位，燕書也不會提出意見，而是在反覆拍攝四五次之後，才會找到演員，將表演中的細節掰開揉碎地餵到演員嘴裡。
陳數又或者是丁勇岱老師都還好，兩個老演員在片場已經浮沉十數年，自己表演得是否到位那是一清二楚。
但這就苦了劉師師了。
每次在導演喊咔後，劉師師都是小心翼翼地看向監視器旁的燕書，等待導演重新看一遍剛才的鏡頭。
結果等來的不是導演的指導，而是輕飄飄的一句「有點問題，重來一遍」。
這讓劉師師對燕書愈發地敬畏，未知的問題總是出現在自己身上，耽誤了拍片的進度，這讓她更加焦急想要提升自己的演技。
就連平時片場休息時候和霹靂虎的消息發送都忘記好幾次，搞得兩人最近有些冷淡。
但劉師師已經沒有心情再去管這些。
她只能更加刻苦地研究角色，每天晚上都要在劇本旁加上自己理解的角色小傳。
前幾天可能還磕磕絆絆，最多的一次，整個上午NG了二三十次，導致原本計劃要拍的鏡頭，全部往後調配。
反正燕書不在乎錢，不管是自己公司的流動資金還是上一部《西虹市首富》幾個億的分紅。
這點成本算什麼？
燕書要的是一部精彩絕倫的電影。
結果在沒幾天後，原本怨聲載道的劇組，突然發現女主角劉師師的演技開始突飛猛進地進步了起來。
原本平均一個鏡頭要拍上四五遍的女主角，居然在苛刻的導演面前，連續出現了三條零NG。
什麼情況？
導演晚上找女主角討論劇本，輔導功課，學習英語了？
片場的人大多都是娛樂圈的圈內人，對於劉師師這個2011年算得上第二火的女演員當然是再了解不過。
顏值頂尖的同時，演技還處在偶像派階段。
就這麼幾天，真的開竅了？
在一次拍攝田子云被貴公子，也就是尹政飾演的這個角色所威脅的鏡頭時。
燕書又是連續喊出了三次咔，卻沒有說為什麼。
直到第四次結束，燕書這才把劉師師叫到了監控器前，指著劉師師的角色提醒了一句：「眼睛。」
眾人沒想到的是，就這麼一句簡單到讓人有些摸不著頭腦的提示後，劉師師居然嚴肅地點了點頭：「我知道了。」
然後，又重新拍了一條。
一遍過。
原因在於，劉師師在表現自己驚恐表情的時候又借鑑韓劇中瞪大眼張大嘴的膚淺表演辦法，在經過提醒後，轉變成了眼神加上微表情的飾演，以及微微顫抖的肩頭來體現角色的心情。
劉師師也能用眼神表演了？
不會是張曼玉附體了吧？
吳晶輕輕地拉了身邊的鄒兆龍一下，這些天，三人之間的關係好得不得了：「有沒有發現，燕書調教演員的辦法有些類似張一謀。就是那種讓你多演幾次不說話，最後再仔細講解的這種辦法。不過我聽說，張導在前期一般會讓演員先去體驗角色的生活幾個月，來達到演戲的標準。」
鄒兆龍點了點頭，補充道：「那可能更像王家衛，王導是真的不管膠片多貴，就是讓你一直重來，幾遍，十幾遍，幾十遍，直到把人逼瘋了才開口說可以過了。」
挑女演員的本事，張一謀國內最頂級。
調教演員的本事，王家衛獨領風騷，張藝謀次之。
而此時的燕書身上，仿佛同時出現了這兩位大導演身上的一些氣質。
不信？
看看劉師師吧。
都把人家逼成演技派了。
怎麼說呢，劉師師的粉絲一直喜歡營銷她的敬業和努力，但可惜《流金歲月》一播出，拿著妮妮一對比，就一眼能分辨出好壞。
你能說妮妮是謀女郎，除了已經聽不到名字的幾個之外，各個都已經在演技中證明了自己。
只能說非科班出身的劉師師在演技中，技巧還是太少了些。
再加上常年拍攝電視劇，眾所周知，電視劇那是小熒幕，導演對於演員的演技要求是一般不出戲就好。
其實，劉師師還是能貢獻出好的演技，就比如《繡春刀》中那殺人的哭戲。
可那段也只是符合她平時的表情，加上點珍視明和90往上的顏值。
誰看了不迷糊。
其實，這裡就涉及到了演藝圈內一個比較隱蔽的小心機，也就是大家的演繹法。
眾所周知，國內乃至全世界的演繹法大致分為了表現派、體驗派和方法派。
三種方式就不過多贅述，有興趣可以去deepseek一下，別百度，百度是垃圾。
但是不管是上述三種方法中的哪種方法，最終的目的都是為了將角色活靈活現地表現給觀眾們，讓觀眾們對角色的性格等加深印象。
可是吧，這對於一些明星來說，並沒有那麼友好。
很多演員很厲害，將一些角色刻畫得淋漓盡致，讓人歡笑或心酸。
但是把演員放到你面前，你只能說出他的作品，卻說不出他的名字來。
所以，不少經紀公司都會教導一些走明星路子的演員，一種特別的演繹辦法。
那就是結合明星的人設和角色的共同點，走上另類的體驗派演繹辦法。
這樣做的好處就是，讓所有觀眾都能記住，演這個角色的人是這個明星。
這就是矛盾點所在了，導演要的是這個覺得活靈活現，你在我作品裡刻畫自己的現實人設是幹嘛？
現在的劉師師就還有這個問題。
讓她平靜地說幾句話，那還行。
一旦有了情緒放大，例如吃驚、煩惱、開心，怎麼看都是劉師師而不是田子云這個角色。
為了這個，劇組拍攝的前三天，可以說是進度上艱難前行。
燕書也是不止一次將劉師師叫來指導，但非科班出身的劉師師，哪有這麼快的進步速度。
還能怎麼辦？
自己選的嘛！
燕書好幾次忍不住想要問問吳晶問問圈內有沒有什麼適合的演員，甚至鄒兆龍介紹港圈演員也行。
不過最後還是放棄了。
人家張一謀能夠在幾千個人中一眼選中好演員，並且將白紙般的演員調教到中上的水平。
燕書同樣想試一試。
有了這個想法的燕書，逐漸也放下了煩躁的心。
在片場更是變得沉默寡言。
即使是由演員表演得不到位，燕書也不會提出意見，而是在反覆拍攝四五次之後，才會找到演員，將表演中的細節掰開揉碎地餵到演員嘴裡。
陳數又或者是丁勇岱老師都還好，兩個老演員在片場已經浮沉十數年，自己表演得是否到位那是一清二楚。
但這就苦了劉師師了。
每次在導演喊咔後，劉師師都是小心翼翼地看向監視器旁的燕書，等待導演重新看一遍剛才的鏡頭。
結果等來的不是導演的指導，而是輕飄飄的一句「有點問題，重來一遍」。
這讓劉師師對燕書愈發地敬畏，未知的問題總是出現在自己身上，耽誤了拍片的進度，這讓她更加焦急想要提升自己的演技。
就連平時片場休息時候和霹靂虎的消息發送都忘記好幾次，搞得兩人最近有些冷淡。
但劉師師已經沒有心情再去管這些。
她只能更加刻苦地研究角色，每天晚上都要在劇本旁加上自己理解的角色小傳。
前幾天可能還磕磕絆絆，最多的一次，整個上午NG了二三十次，導致原本計劃要拍的鏡頭，全部往後調配。
反正燕書不在乎錢，不管是自己公司的流動資金還是上一部《西虹市首富》幾個億的分紅。
這點成本算什麼？
燕書要的是一部精彩絕倫的電影。
結果在沒幾天後，原本怨聲載道的劇組，突然發現女主角劉師師的演技開始突飛猛進地進步了起來。
原本平均一個鏡頭要拍上四五遍的女主角，居然在苛刻的導演面前，連續出現了三條零NG。
什麼情況？
導演晚上找女主角討論劇本，輔導功課，學習英語了？
片場的人大多都是娛樂圈的圈內人，對於劉師師這個2011年算得上第二火的女演員當然是再了解不過。
顏值頂尖的同時，演技還處在偶像派階段。
就這麼幾天，真的開竅了？
在一次拍攝田子云被貴公子，也就是尹政飾演的這個角色所威脅的鏡頭時。
燕書又是連續喊出了三次咔，卻沒有說為什麼。
直到第四次結束，燕書這才把劉師師叫到了監控器前，指著劉師師的角色提醒了一句：「眼睛。」
眾人沒想到的是，就這麼一句簡單到讓人有些摸不著頭腦的提示後，劉師師居然嚴肅地點了點頭：「我知道了。」
然後，又重新拍了一條。
一遍過。
原因在於，劉師師在表現自己驚恐表情的時候又借鑑韓劇中瞪大眼張大嘴的膚淺表演辦法，在經過提醒後，轉變成了眼神加上微表情的飾演，以及微微顫抖的肩頭來體現角色的心情。
劉師師也能用眼神表演了？
不會是張曼玉附體了吧？
吳晶輕輕地拉了身邊的鄒兆龍一下，這些天，三人之間的關係好得不得了：「有沒有發現，燕書調教演員的辦法有些類似張一謀。就是那種讓你多演幾次不說話，最後再仔細講解的這種辦法。不過我聽說，張導在前期一般會讓演員先去體驗角色的生活幾個月，來達到演戲的標準。」
鄒兆龍點了點頭，補充道：「那可能更像王家衛，王導是真的不管膠片多貴，就是讓你一直重來，幾遍，十幾遍，幾十遍，直到把人逼瘋了才開口說可以過了。」
挑女演員的本事，張一謀國內最頂級。
調教演員的本事，王家衛獨領風騷，張藝謀次之。
而此時的燕書身上，仿佛同時出現了這兩位大導演身上的一些氣質。
不信？
看看劉師師吧。
都把人家逼成演技派了。