第八十九章 高調的票房
5月29日，華納影業簽署了《寄生蟲》歐美版權合同。
5月30日，歐美兩地開始了電影宣傳。
6月1日，《寄生蟲》全面上映。
截止到7月12日，這部影片在北美的票房超過4000萬美元。
上映規模逐漸擴大，從最初的1060家影院擴充到2001家影院。
同時，《寄生蟲》在港島全面下檔，累計票房4286萬港幣。
暫列年度票房排行榜第一。
到了8月初，《寄生蟲》的北美票房超5000萬美元，全球票房累計2.5億美元。
成為有史以來，第二部突破2億美元大關的非英語電影。
同時，也創造了非英語電影的全球票房新紀錄。
上一個記錄保持者，也是華語片。
李桉執導的《臥虎藏龍》，全球票房2.06億美元。
如今，被《寄生蟲》正式超越。
就像好萊塢報導雜誌上所寫的那樣：不管你喜不喜歡，必須承認《寄生蟲》是電影史上的奇蹟。
沒有一部華語電影像《寄生蟲》這樣，廣泛地征服全世界。
從歐洲到美國，從藝術電影評委到大眾觀眾。
在英國，《寄生蟲》的票房達到了1450萬英鎊，超越了04年的《耶穌受難記》，成為英國市場有史以來票房最高的外語片。
在法國，德國，義大利……票房也相當可觀。
《寄生蟲》在日本的累計票房達到了40億日元，超過240萬人次觀影。
歷年華語電影在日本的票房排行榜上，僅以微弱劣勢落後《英雄》，排名第二。
同時，這部電影在韓國上映後，連續十二天奪得單日票房榜冠軍。
上映3日觀影人次突破200萬，最終觀影人次突破了1000萬。
相當於，六分之一的韓國人買票看過這部電影。
深刻的主題、精湛的敘事技巧以及全球範圍內廣泛的影響力。
將陳鋒的個人聲望，推向了一個新的巔峰。
他想要躲避風頭的想法，徹底破產。
低調了兩個月，全都成了無用功。
從《寄生蟲》全球票房突破兩億美元的那一刻開始，陳鋒就已經徹底隱藏不住。
全球多個國家的娛樂媒體，進行了大規模的報導。
甚至有很多海外遊客，慕名前去港島參觀拍攝場地。
當初陳鋒在坎城頒獎禮後痛斥保護費的事情，再次讓媒體翻了出來。
與此事相關的兩個幫會，倒了血霉。
名下的場子，一天被查牌七八次。
大哥級的人物，也被O記請去喝咖啡。
幸虧陳鋒的事情太多，沒有死追著不放。
不然的話，這些所謂大哥肯定要去赤柱進修幾年。
要知道，《寄生蟲》這部電影已經被很多媒體譽為亞洲之光。
據說導演陳鋒，即將登上亞洲版《時代周刊》的封面。
這部電影爆發出的能量，超出了所有人的預料。
全球票房收益二點五億美元，按照製作成本四百萬美元來計算的話，回報比高達六十多倍。
當然了，這些收益和陳鋒沒什麼關係。
賺錢的是那些購買版權的片商，天河影視沒有額外的收入。
但不可否認的是，這部影片徹底打響了公司的名氣。
更重要的是，讓陳鋒作品的含金量得到了全球範圍的認可。
大量海外媒體記者一路追到了國內，對他進行圍追堵截式的採訪。
再想躲下去，既不可能，也沒必要了。
就目前的聲勢和影響，他走到那裡，聚光燈就跟到那裡。
天河影視公司的門口，整天都圍滿了記者。
海內外媒體的專訪邀請，都讓人回復不過來。
陳鋒抱著萬分之一的希望，給田老師打了個電話，想托人去探探口風。
最終，等來了一壞一好兩個消息、
壞消息，陳鋒兩年內不得在國內拍攝電影。
這已經是從輕發落了，一般都是五年起步。
好消息，天河影視文化有限公司可以正常經營影視業務。
沒有牽連到公司，已經是不幸中的萬幸。
假如天河影視也被禁止從事影視業務，那可就徹底玩完了。
好不容易積累的家業，一朝全都化成空。
由天河影視投資並出品的電影《瘋狂的石頭》，六月底上映。
以三百多萬的成本豪取兩千三百萬票房，實現了以小博大。
另外，公司投資的大型軍旅連續劇《士兵突擊》已經完成了後期製作。
只不過，這部戲的銷路不太好。
沒有電視台願意出價，現在還四處賣片。
但整個公司的業務，已經進入正軌。
資金問題解決後，未來的項目會越來越多。
可以拿來交換的影視資源，也逐漸豐富。
比如天河影視與榮信達影視公司，就見了密切的合作關係。
未來很多影視項目，可以共同投資。
因為榮信達旗下的藝人楊蜜，參演了《寄生蟲》。
這部火爆全球的電影，讓她從一個新人迅速成為炙手可熱的年輕偶像。
她在片中扮演富家女的角色，不少大品牌開始邀請她當形象代言人。
演戲片酬，直線飆漲。
出演《寄生蟲》之前，楊蜜的電視劇片酬是每集5000元。
如今，她的片酬直接漲了十二倍，一集6萬元。
在電視劇市場上，僅次於那些頂級一線女星。
現在的楊蜜，在圈子裡已經穩居二線。
從坎城電影節回國到現在，接到的GG代言費就高達三百萬。
隨著《寄生蟲》的影響力不斷發酵，這個數字還在增長當中。
楊蜜終於嘗到了出名的滋味，走到那裡都是焦點。
到了任何一個劇組，工作人員都對她客客氣氣，噓寒問暖。
演員紅了以後，會發現身邊全是好人。
楊蜜身邊的助理，從一個變成了三個。
回學校的時候，都會遇到記者尾隨拍照。
從一個默默無聞的小透明，一夜之間成為了當紅女明星。
只要再有幾部作品穩住現在的名氣，就能逐漸進入一線的行列。
想想當初在《寄生蟲》劇組吃過的苦，再看看今天所擁有的一切。
楊蜜就忍不住對陳鋒心懷感激。
她很清楚，自己到底是靠什麼紅的。
如果沒有《寄生蟲》這部戲，起碼要多熬幾年才有可能出頭。
相比於楊蜜的暴火，江依艷也不遑多讓。
她在電影中的戲份更重，同樣經歷了一夜成名。
本來電影不能在內地上映，她心裡還特別失落。
可誰也沒想到，這部戲是牆內開花牆外香。
到了八月份，海外的票房數據出爐，瞬間引爆輿論。
江依艷真正體會到了，什麼是明星的待遇。
化妝品，服裝，鞋子，各種代言都主動找上門來。
很多影視劇組，給她發來了片約。
清純可人的文藝形象，開始深入人心。
昨天回到宿舍里，幾個舍友都羨慕的夠嗆。
現在的江依艷，在娛樂圈裡已經算是站住了腳。
憑她的相貌和演技，未來很有希望躋身一線。
如果說江依艷和楊蜜現在只能算二線明星，那麼於飛鴻藉助這部電影正式升級為女演員中的頂流。
她的經紀人，每天都要處理十幾份代言邀約。
其中，很多都是一線大品牌。
按照現在的估算，她今年的GG代言費絕對超過三千萬。
這可是實打實的利益。
圈內的演員們為什麼整天勾心鬥角，原因就在於此。
紅與不紅，完全是天下地下的不同感受。
於飛鴻出道很早，九歲演電影，十六歲正式擔綱電影女主角。
大學期間，相繼出演了多部電影。
但後來的發展很一般，從電影圈混到了電視劇圈。
接演《寄生蟲》之前，許景蕾的片酬和圈內地位比她更高。
在娛樂圈的地位比較尷尬，比普通二線強點，卻夠不上一線的尾巴。
現在直接跨過二線，成為一線中的頂流。
有了《寄生蟲》電影的加持，於飛鴻和張紫衣、趙燕子處於同一咖位。
只比宮麗稍遜一籌。
很多歐洲的奢侈品牌，邀請她做代言人。
這可是真正的一線大牌，才有的待遇。
一部經典電影，徹底改變了演藝生涯。
由於她的角色是富家太太，鏡頭畫面拍的很美，所以在代言上吃足了紅利。
除了這三位女演員之外，張松文和朱雅紋也都品嘗到了走紅的滋味。
最明顯的感覺，就是片酬漲了，不愁片約了。
演一集電視劇的片場，漲到了三四萬塊。
主演一部電視劇，能在京城買一套房子。
當然了，這是稅前。
不過，這年頭演員都不怎麼繳稅。
相比於這幾人的暴火，主演李學建倒是沒有很特別的感受。
當年《渴望》風靡全國的時間，人家早就體驗過一夜爆紅的滋味。
還有宋旦旦，屬於國民度非常高一位老戲骨。
她的心思主要在話劇圈，電視和電影只是副業而已。
但這兩位老戲骨也不得不承認，參演《寄生蟲》這部電影，在一定程度上提高了他們在圈內的地位。
一部經典的電影，給主演帶來的好處是持續不斷的。
就像張豐憶，甭管演了多少電影電視劇。
提起他，人們的第一印象還是《霸王別姬》。
歲月恆久遠，經典永流傳。
整個《寄生蟲》劇組的人，都沒想到這部電影的影響力那麼大。
當初他們只覺得，這是一部好電影。
誰也沒想過，這部電影會成就經典。
江依艷和楊蜜等人有多麼的慶幸，那些曾經拒絕陳鋒片約的演員就有多麼懊惱。
尤其是柳一菲，本來都已經確定好了要出演。
事到臨頭，又被親媽給攪黃了。
如果當初能抓住這個機會，她甚至能借勢一舉邁入真正的一線行列。
柳一菲十五歲正式出道，十六歲出演《天龍八部》的女主角，一炮而紅。
十七歲憑《仙劍奇俠傳》中的趙靈兒一角，徹底爆火。
十八歲主演了《神鵰俠侶》，成為現在最紅的年輕女星。
在電視劇圈內，柳一菲絕對是最當紅的小花旦。
但她走紅的這些角色，給人的感覺千篇一律。
基本上，都是古裝劇的女主角。
在電視劇行業，她確實很紅，也能扛收視率。
可在大熒幕上的地位，那就非常尷尬了。
憑她的咖位，小製作電影的片約，經紀人都不會讓她接。
大製作電影，她既沒有扛票房的能力，演技方面又一言難盡。
因此，柳一菲想要轉型大熒幕，卻始終找不到什麼好機會。
去年好不容易碰到一個合適的角色，卻被母親擅自做主給推掉了。
為了這件事，她賭氣了很長一段時間。
從同學江依艷手裡拿到劇本，柳一菲就覺得這是一齣好戲。
如今《寄生蟲》火爆全球，證明了她當時的眼光。
但現在說什麼都晚了。
「茜茜，上次是媽媽看走眼了。」
向來強勢的柳曉麗，主動向女兒認錯。
本以為推掉陳鋒的新戲，壓根不算事兒。
現在回頭再看，女兒錯失了一個好機會。
早知道這部戲能火到全世界，說什麼也得接下片約。
「沒關係的媽媽，我知道你是為我好。」
柳一菲不但沒生氣，還反過來安慰母親。
「我同學江依艷說了，那個角色有吻戲，頂替我的女演員被導演罵慘了。」
「當時就算您幫我接了片約，後期我也演不了，還不如不接呢。」
這丫頭想的挺開，沒有糾結以前的事情。
「茜茜，你現在還小，不知道錯過了多好的機會。」
柳曉麗的臉上，充滿了懊惱。
這種經典的電影，可不是年年都有的。
當年《英雄本色》殺青的時候，周閏發曾經問李梓雄：「你看拍完了這部片子，我們還有多少年才有機會再演這樣的一部電影？」
發哥的話一語成讖，吳雨森再也沒能拍出這樣經典的電影。
有些機會錯過了，再想等下一個，可能一輩子的時間都不夠。
「無所謂的，反正我也不喜歡這位導演的風格，他拍的片子都太陰暗了，感覺心裡不舒服。」
柳一菲在北影沒有白上課，有了起碼的鑑賞能力。
陳鋒出道以來拍攝的兩部電影，個人風格非常強烈。
每一部電影，都是用鏡頭記錄人心的複雜和社會的陰暗。
《心迷宮》和《寄生蟲》兩部片子的區別很大，但在整體基調上是偏向一致的。
透過冰冷的畫面，折射人心的複雜，將現實血淋淋地揭示在觀眾面前。
現在歐美的一些影評家，開始稱呼陳鋒是暗黑電影大師。
5月30日，歐美兩地開始了電影宣傳。
6月1日，《寄生蟲》全面上映。
截止到7月12日，這部影片在北美的票房超過4000萬美元。
上映規模逐漸擴大，從最初的1060家影院擴充到2001家影院。
同時，《寄生蟲》在港島全面下檔，累計票房4286萬港幣。
暫列年度票房排行榜第一。
到了8月初，《寄生蟲》的北美票房超5000萬美元，全球票房累計2.5億美元。
成為有史以來，第二部突破2億美元大關的非英語電影。
同時，也創造了非英語電影的全球票房新紀錄。
上一個記錄保持者，也是華語片。
李桉執導的《臥虎藏龍》，全球票房2.06億美元。
如今，被《寄生蟲》正式超越。
就像好萊塢報導雜誌上所寫的那樣：不管你喜不喜歡，必須承認《寄生蟲》是電影史上的奇蹟。
沒有一部華語電影像《寄生蟲》這樣，廣泛地征服全世界。
從歐洲到美國，從藝術電影評委到大眾觀眾。
在英國，《寄生蟲》的票房達到了1450萬英鎊，超越了04年的《耶穌受難記》，成為英國市場有史以來票房最高的外語片。
在法國，德國，義大利……票房也相當可觀。
《寄生蟲》在日本的累計票房達到了40億日元，超過240萬人次觀影。
歷年華語電影在日本的票房排行榜上，僅以微弱劣勢落後《英雄》，排名第二。
同時，這部電影在韓國上映後，連續十二天奪得單日票房榜冠軍。
上映3日觀影人次突破200萬，最終觀影人次突破了1000萬。
相當於，六分之一的韓國人買票看過這部電影。
深刻的主題、精湛的敘事技巧以及全球範圍內廣泛的影響力。
將陳鋒的個人聲望，推向了一個新的巔峰。
他想要躲避風頭的想法，徹底破產。
低調了兩個月，全都成了無用功。
從《寄生蟲》全球票房突破兩億美元的那一刻開始，陳鋒就已經徹底隱藏不住。
全球多個國家的娛樂媒體，進行了大規模的報導。
甚至有很多海外遊客，慕名前去港島參觀拍攝場地。
當初陳鋒在坎城頒獎禮後痛斥保護費的事情，再次讓媒體翻了出來。
與此事相關的兩個幫會，倒了血霉。
名下的場子，一天被查牌七八次。
大哥級的人物，也被O記請去喝咖啡。
幸虧陳鋒的事情太多，沒有死追著不放。
不然的話，這些所謂大哥肯定要去赤柱進修幾年。
要知道，《寄生蟲》這部電影已經被很多媒體譽為亞洲之光。
據說導演陳鋒，即將登上亞洲版《時代周刊》的封面。
這部電影爆發出的能量，超出了所有人的預料。
全球票房收益二點五億美元，按照製作成本四百萬美元來計算的話，回報比高達六十多倍。
當然了，這些收益和陳鋒沒什麼關係。
賺錢的是那些購買版權的片商，天河影視沒有額外的收入。
但不可否認的是，這部影片徹底打響了公司的名氣。
更重要的是，讓陳鋒作品的含金量得到了全球範圍的認可。
大量海外媒體記者一路追到了國內，對他進行圍追堵截式的採訪。
再想躲下去，既不可能，也沒必要了。
就目前的聲勢和影響，他走到那裡，聚光燈就跟到那裡。
天河影視公司的門口，整天都圍滿了記者。
海內外媒體的專訪邀請，都讓人回復不過來。
陳鋒抱著萬分之一的希望，給田老師打了個電話，想托人去探探口風。
最終，等來了一壞一好兩個消息、
壞消息，陳鋒兩年內不得在國內拍攝電影。
這已經是從輕發落了，一般都是五年起步。
好消息，天河影視文化有限公司可以正常經營影視業務。
沒有牽連到公司，已經是不幸中的萬幸。
假如天河影視也被禁止從事影視業務，那可就徹底玩完了。
好不容易積累的家業，一朝全都化成空。
由天河影視投資並出品的電影《瘋狂的石頭》，六月底上映。
以三百多萬的成本豪取兩千三百萬票房，實現了以小博大。
另外，公司投資的大型軍旅連續劇《士兵突擊》已經完成了後期製作。
只不過，這部戲的銷路不太好。
沒有電視台願意出價，現在還四處賣片。
但整個公司的業務，已經進入正軌。
資金問題解決後，未來的項目會越來越多。
可以拿來交換的影視資源，也逐漸豐富。
比如天河影視與榮信達影視公司，就見了密切的合作關係。
未來很多影視項目，可以共同投資。
因為榮信達旗下的藝人楊蜜，參演了《寄生蟲》。
這部火爆全球的電影，讓她從一個新人迅速成為炙手可熱的年輕偶像。
她在片中扮演富家女的角色，不少大品牌開始邀請她當形象代言人。
演戲片酬，直線飆漲。
出演《寄生蟲》之前，楊蜜的電視劇片酬是每集5000元。
如今，她的片酬直接漲了十二倍，一集6萬元。
在電視劇市場上，僅次於那些頂級一線女星。
現在的楊蜜，在圈子裡已經穩居二線。
從坎城電影節回國到現在，接到的GG代言費就高達三百萬。
隨著《寄生蟲》的影響力不斷發酵，這個數字還在增長當中。
楊蜜終於嘗到了出名的滋味，走到那裡都是焦點。
到了任何一個劇組，工作人員都對她客客氣氣，噓寒問暖。
演員紅了以後，會發現身邊全是好人。
楊蜜身邊的助理，從一個變成了三個。
回學校的時候，都會遇到記者尾隨拍照。
從一個默默無聞的小透明，一夜之間成為了當紅女明星。
只要再有幾部作品穩住現在的名氣，就能逐漸進入一線的行列。
想想當初在《寄生蟲》劇組吃過的苦，再看看今天所擁有的一切。
楊蜜就忍不住對陳鋒心懷感激。
她很清楚，自己到底是靠什麼紅的。
如果沒有《寄生蟲》這部戲，起碼要多熬幾年才有可能出頭。
相比於楊蜜的暴火，江依艷也不遑多讓。
她在電影中的戲份更重，同樣經歷了一夜成名。
本來電影不能在內地上映，她心裡還特別失落。
可誰也沒想到，這部戲是牆內開花牆外香。
到了八月份，海外的票房數據出爐，瞬間引爆輿論。
江依艷真正體會到了，什麼是明星的待遇。
化妝品，服裝，鞋子，各種代言都主動找上門來。
很多影視劇組，給她發來了片約。
清純可人的文藝形象，開始深入人心。
昨天回到宿舍里，幾個舍友都羨慕的夠嗆。
現在的江依艷，在娛樂圈裡已經算是站住了腳。
憑她的相貌和演技，未來很有希望躋身一線。
如果說江依艷和楊蜜現在只能算二線明星，那麼於飛鴻藉助這部電影正式升級為女演員中的頂流。
她的經紀人，每天都要處理十幾份代言邀約。
其中，很多都是一線大品牌。
按照現在的估算，她今年的GG代言費絕對超過三千萬。
這可是實打實的利益。
圈內的演員們為什麼整天勾心鬥角，原因就在於此。
紅與不紅，完全是天下地下的不同感受。
於飛鴻出道很早，九歲演電影，十六歲正式擔綱電影女主角。
大學期間，相繼出演了多部電影。
但後來的發展很一般，從電影圈混到了電視劇圈。
接演《寄生蟲》之前，許景蕾的片酬和圈內地位比她更高。
在娛樂圈的地位比較尷尬，比普通二線強點，卻夠不上一線的尾巴。
現在直接跨過二線，成為一線中的頂流。
有了《寄生蟲》電影的加持，於飛鴻和張紫衣、趙燕子處於同一咖位。
只比宮麗稍遜一籌。
很多歐洲的奢侈品牌，邀請她做代言人。
這可是真正的一線大牌，才有的待遇。
一部經典電影，徹底改變了演藝生涯。
由於她的角色是富家太太，鏡頭畫面拍的很美，所以在代言上吃足了紅利。
除了這三位女演員之外，張松文和朱雅紋也都品嘗到了走紅的滋味。
最明顯的感覺，就是片酬漲了，不愁片約了。
演一集電視劇的片場，漲到了三四萬塊。
主演一部電視劇，能在京城買一套房子。
當然了，這是稅前。
不過，這年頭演員都不怎麼繳稅。
相比於這幾人的暴火，主演李學建倒是沒有很特別的感受。
當年《渴望》風靡全國的時間，人家早就體驗過一夜爆紅的滋味。
還有宋旦旦，屬於國民度非常高一位老戲骨。
她的心思主要在話劇圈，電視和電影只是副業而已。
但這兩位老戲骨也不得不承認，參演《寄生蟲》這部電影，在一定程度上提高了他們在圈內的地位。
一部經典的電影，給主演帶來的好處是持續不斷的。
就像張豐憶，甭管演了多少電影電視劇。
提起他，人們的第一印象還是《霸王別姬》。
歲月恆久遠，經典永流傳。
整個《寄生蟲》劇組的人，都沒想到這部電影的影響力那麼大。
當初他們只覺得，這是一部好電影。
誰也沒想過，這部電影會成就經典。
江依艷和楊蜜等人有多麼的慶幸，那些曾經拒絕陳鋒片約的演員就有多麼懊惱。
尤其是柳一菲，本來都已經確定好了要出演。
事到臨頭，又被親媽給攪黃了。
如果當初能抓住這個機會，她甚至能借勢一舉邁入真正的一線行列。
柳一菲十五歲正式出道，十六歲出演《天龍八部》的女主角，一炮而紅。
十七歲憑《仙劍奇俠傳》中的趙靈兒一角，徹底爆火。
十八歲主演了《神鵰俠侶》，成為現在最紅的年輕女星。
在電視劇圈內，柳一菲絕對是最當紅的小花旦。
但她走紅的這些角色，給人的感覺千篇一律。
基本上，都是古裝劇的女主角。
在電視劇行業，她確實很紅，也能扛收視率。
可在大熒幕上的地位，那就非常尷尬了。
憑她的咖位，小製作電影的片約，經紀人都不會讓她接。
大製作電影，她既沒有扛票房的能力，演技方面又一言難盡。
因此，柳一菲想要轉型大熒幕，卻始終找不到什麼好機會。
去年好不容易碰到一個合適的角色，卻被母親擅自做主給推掉了。
為了這件事，她賭氣了很長一段時間。
從同學江依艷手裡拿到劇本，柳一菲就覺得這是一齣好戲。
如今《寄生蟲》火爆全球，證明了她當時的眼光。
但現在說什麼都晚了。
「茜茜，上次是媽媽看走眼了。」
向來強勢的柳曉麗，主動向女兒認錯。
本以為推掉陳鋒的新戲，壓根不算事兒。
現在回頭再看，女兒錯失了一個好機會。
早知道這部戲能火到全世界，說什麼也得接下片約。
「沒關係的媽媽，我知道你是為我好。」
柳一菲不但沒生氣，還反過來安慰母親。
「我同學江依艷說了，那個角色有吻戲，頂替我的女演員被導演罵慘了。」
「當時就算您幫我接了片約，後期我也演不了，還不如不接呢。」
這丫頭想的挺開，沒有糾結以前的事情。
「茜茜，你現在還小，不知道錯過了多好的機會。」
柳曉麗的臉上，充滿了懊惱。
這種經典的電影，可不是年年都有的。
當年《英雄本色》殺青的時候，周閏發曾經問李梓雄：「你看拍完了這部片子，我們還有多少年才有機會再演這樣的一部電影？」
發哥的話一語成讖，吳雨森再也沒能拍出這樣經典的電影。
有些機會錯過了，再想等下一個，可能一輩子的時間都不夠。
「無所謂的，反正我也不喜歡這位導演的風格，他拍的片子都太陰暗了，感覺心裡不舒服。」
柳一菲在北影沒有白上課，有了起碼的鑑賞能力。
陳鋒出道以來拍攝的兩部電影，個人風格非常強烈。
每一部電影，都是用鏡頭記錄人心的複雜和社會的陰暗。
《心迷宮》和《寄生蟲》兩部片子的區別很大，但在整體基調上是偏向一致的。
透過冰冷的畫面，折射人心的複雜，將現實血淋淋地揭示在觀眾面前。
現在歐美的一些影評家，開始稱呼陳鋒是暗黑電影大師。